Jakie są cechy charakterystyczne K-Drama?

Nie ma nic lepszego niż dobry K-dramat. Niezależnie od tego, czy jesteś fanem komedii romantycznych, takich jak Miasto rodzinne Cha Cha Cha , fikcja historyczna Uczucie króla lub typu Battle Royale Gra Kałamarnica , zawsze będziesz przyklejony do ekranu. Jest coś wyjątkowego w K-dramatach, czego po prostu nie da się odtworzyć w innych mediach.

Co więc takiego jest w K-dramatach, że bez przerwy sięgamy po nie, a potem wracamy po więcej? Jakie techniki literackie zastosowano, aby te historie zadziałały i co stanowi istotę K-dramatu? Przyjrzyjmy się charakterystycznym cechom dramatu K.

K-Dramy w pełni angażują się w swoje historie

Dobre K-dramy mają poczucie powagi, która podnosi ich historie; niezależnie od gatunku, historia jest traktowana poważnie. Nawet założenie tak głupie jak komedia romantyczna, które koncentruje się wokół ducha polującego na inne duchy ( Daj spokój, Duchu ) ma wiele poważnych momentów i kilka naprawdę przerażających duchów.

POWIĄZANY: Jak Netflix stał się popularnym streamerem K-Dramatów

Struktura nadrzędnej historii K-dramatu w ujęciu pełnego serialu często będzie obejmować kilka etapów rozwoju fabuły. Mówiąc najprościej, fabuła K-dramatu często ma kilka wątków. Służą one do posunięcia głównego wątku fabularnego, a jednocześnie zapewniają swobodę dogłębnego poznawania bohaterów poprzez rozbudowane wątki fabularne, czasem nawet zagłębiając się w życie bohaterów pobocznych, jak w przypadku hotelu Del Luna , który zawiera kilka wątków dotyczących nie tylko dwóch głównych bohaterów, ale także personelu hotelu.

K-dramaty zapewniają również wybór odpowiednich aktorów do każdej roli. W przypadku wspomnianego wcześniej hitu Gra Kałamarnica , grają jego dwie najwybitniejsze postacie, Gi-hun i Sang-woo Lee Jung-jae I Park Hae-soo odpowiednio; obaj aktorzy są bardzo chwaleni i niezwykle utalentowani, co zapewnia Gra Kałamarnica główne role są najlepsze dla tej historii.

Niezależnie od tego, czy dany serial ma poważniejszy ton, czy jest przesiąknięty melodramatem, K-dramaty w pełni angażują się w historię, dzięki czemu w pierwszym przypadku są intrygujące i ekscytujące, a oglądanie ich daje mnóstwo frajdy w drugim.

K-dramy często skupiają się na postaciach

Najczęściej najlepsze dramaty K kładą największy nacisk na charakter, jeśli chodzi o sposób opowiadania historii. Nawet historie oparte na fabule lub ściśle powiązane z określoną strukturą gatunkową, zwykle stawiają bohatera na pierwszym planie.

Na przykład w horrorze o zombie Pociąg do Pusanu , fabuła trzyma się struktury gatunkowej i jest nakręcona bardzo dobrze technicznie, ale skupienie się na głównym bohaterze Seok-woo ( Gong Yoo ) i jego związek z córką Su-an ( Kim Su-an ) jest z przodu i na środku. Najlepszym sposobem, aby zainteresować widzów historią, jest zapewnienie im czegoś, na czym mogą się skupić w jej bohaterach Pociąg do Pusanu zdaje sobie sprawę, jak ważna jest praca nad postaciami, nawet w przypadku gatunku, który zazwyczaj charakteryzuje się dużą ilością akcji.

Inne gatunki też sobie z tym świetnie radzą. Komedia sądowa Nadzwyczajny adwokat Woo wychodzi poza utarte schematy i ograniczenia gatunkowe, skupiając się na głównym bohaterze, Woo Young-woo ( Parkuj Eun-bina ), jako osobę i pozwalając jej pokierować fabułą.

Parkuj Eun-bina as Woo Young-woo in Nadzwyczajny adwokat Woo on Netflix.

Ciekawym (ale co prawda nie z lewej strony) porównaniem tego dramatu K z westernowym serialem o podobnej koncepcji byłoby przyjrzenie się telewizyjnej adaptacji Ona-Hulk . Trzeba przyznać, że cel każdego z nich jest inny (Ona-Hulk celem jest skupienie się głównie na komedii i niezwykle meta), ale oba skupiają się wokół głównych bohaterek, które są prawniczkami, które muszą poruszać się po świecie z uwzględnieniem różnic. Ona-Hulk skupia się bardziej na byciu zabawnym, podczas gdy Nadzwyczajny adwokat Woo rozwija się dzięki wewnętrznym zmaganiom, pragnieniom i mocnym stronom swoich bohaterów, a komedia z kolei opiera się głównie na bohaterach, a nie na metażartach.

Nie oznacza to, że to widać Ona-Hulk które traktują priorytetowo meta-humor, nie są przyjemne. Jednak w dramatach K często priorytetem jest praca nad postaciami i dramaturgia wzajemnych relacji, zamiast mieć charakter wywrotowy. W rezultacie K-dramaty skupiające się na postaciach często wydają się świeże i oryginalne, wyłącznie dlatego, że bohaterowie są tym, co napędza historię. Komedia, dramat, dowcipy itp. pojawiają się naturalnie.

Serce K-dramatu

Jest wiele powodów, dla których koreańskie dramaty drapią widza w szczególny sposób (np uzależniający jakość jest jedną z nich), ale główną cechą charakterystyczną K-dramatu, która naprawdę ich wyróżnia w subtelny sposób, jest ich zdolność do oddawania się przeciągającym się chwilom.

K-dramy nie boją się naprawdę pozwolić chwili rozegrać się, a potem usiąść z widzem, dając zarówno bohaterom, jak i widzowi chwilę na odetchnięcie i przetworzenie tego, co się właśnie wydarzyło. W przypadku Gra Kałamarnica , Odcinek 6, Gganbu, zawiera ciąg tragicznych momentów, jeden po drugim. Każdy z nich jest przygotowany, a do każdej sceny dodawana jest dodatkowa warstwa smutku i przerażenia, ponieważ trzeba bardzo przeciągać się, aby zobaczyć, co się stanie (chociaż oczywiste jest, że to, co nastąpi, nie będzie niczym dobrym). Dodatkowy czas Gra Kałamarnica trzeba, aby tragedia zadomowiła się w jelitach, co sprawia, że ​​tak trudno jest obejrzeć ten odcinek w najlepszy możliwy sposób. Nawet następstwa są ciche i ponure, pozwalając bohaterom istnieć w tej chwili, aby przetworzyć to, co się właśnie wydarzyło i ich rolę w tym.

lądowanie awaryjne na Tobie

W przypadku bardziej romantycznych dramatów K, szczotkowania rąk lub, częściej, jedna miłość łapie drugą, aby uchronić je przed upadkiem ( Uczucie króla wielokrotnie korzysta z tego narzędzia), rozgrywana jest tak długo, jak to możliwe, zwykle przy odtwarzaniu romantycznej muzyki, podczas gdy bohaterowie zbyt długo patrzą sobie w oczy. Te chwile mogą być piękne serowy , ale romantyczne K-dramaty dokładnie wiedzą, czego chcą ich widzowie, więc moment jest wydłużony, aby zapewnić widzom romans, którego pragną tak długo, jak to możliwe, zanim ponownie ich drażnią. Czasami (szczególnie w przypadku romansów) ta technika może wydawać się trudna, ale chwila jest tak urocza, że ​​nawet nas to nie obchodzi.

W tych długich chwilach naprawdę widać pasję twórców K-dram. Oddawanie się długim scenom z romansu, horroru lub dramatu może sprawić, że tempo odcinka, a nawet serialu, będzie wydawało się niezrównoważone, ale w K-dramatach znajdują się momenty, które są najbardziej sensowne, aby umieścić pozostałą chwilę, prawie jak przesadny rytm”, aby mieć pewność, że zostanie on najbardziej efektywnie wykorzystany.

Z tej przyjemności korzystają nie tylko widzowie, ale także aktorzy. W momentach pełnych dramatyzmu i emocji aktorzy popisują się swoją skalą i poziomem zaangażowania, co oglądanie jest absurdalnie zabawne.

W K-dramatach zawsze jest element historii lub postaci, który utrzymuje widza w napięciu. Wyjątkowy rodzaj opowiadania historii, z którego korzystają K-dramy, obejmuje wiele cech, takich jak pasja i zaangażowanie, oryginalność, występy aktorskie i historie skupione na postaciach, opowiedziane z miłością, a także prawdopodobnie największa siła K-dramatu: utrzymujący się moment. Prawdziwą siłą jest jednak to, jak K-dramat łączy wszystkie te cechy, tworząc wyjątkowe doświadczenie K-dramatu, którego widzowie po prostu nie mają dość. Nie ma nic podobnego.