W ramach przygotowań do epickiego (i oszałamiająco drogiego) zakończenia roku Netflixa ze Stranger Things 5 sprawiedliwe wydaje się to, że streamer opiera się na ekscytujących przejęciach, aby utrzymać swoją bibliotekę w ciągłym ruchu.
Jeśli poprzednie ekskluzywne dla Paramount Plus Special Ops: Lioness nie zrobią tego za Ciebie, co powiesz na kultowy hit Wywiad z wampirem? Wywodzący się z AMC serial podbił serca fanów fantasy swoim mrocznym, gotyckim romansem.
Jeśli chodzi o własne oryginały, Netflix spotkał się z zdecydowaną reakcją zarówno na Dom Guinnessa Stevena Knighta, jak i dramat wojskowy Buty , chociaż żaden z nich nie został jeszcze potwierdzony na drugi sezon. Trzymajcie te kciuki!
Jeśli szukasz czegoś lżejszego, serial animowany Long Story Short to kolejna ulubienica krytyków Raphaela Boba-Waksberga, twórcy BoJacka Horsemana, a australijska komedia o miejscu pracy Fisk zdobywa więcej fanów w swoim trzecim sezonie.
Jeśli nie możesz się zdecydować, który wybrać, przewiń, aby zobaczyć nasze najnowsze sugestie dotyczące najlepszych seriali telewizyjnych w serwisie Netflix, aby móc przestać szukać i jak najszybciej rozpocząć oglądanie. Alternatywnie, sprawdź naszą ofertę produktów najlepsze filmy Netflixa w celu uzyskania innych zaleceń.
Możesz także wysłać nam tweeta @Bargelheuser.de jeśli pominęliśmy Twojego faworyta na liście – w przeciwnym razie szczęśliwego przesyłania strumieniowego!
Najlepszy serial do obejrzenia na Netfliksie już teraz
Wywiad z wampirem
Bailey Bass jako Claudia, Jacob Anderson jako Louis de Pointe du Lac i Sam Reid jako Lestat de Lioncourt w „Wywiadzie z wampirem”. AMC Network Entertainment LLC
Książki Anne Rice „Kroniki wampirów” zostały w cudowny sposób odnowione w tym kultowym hicie, który po cichu zyskał miano jednego z najlepszych współczesnych programów fantasy w telewizji. Widzowie filmu z Bradem Pittem i Tomem Cruisem o tym samym tytule mogą pamiętać założenia, ale możecie być pewni, że ta nowa adaptacja o wiele przewyższa poprzednią próbę.
Wywiad z wampirem explores the life of Louis de Pointe du Lac (played by Game of Thrones alum Jacob Anderson), who recounts his eternal youth as a blood-sucking monster to journalist Daniel Molloy (Eric Bogosian). Much of which revolves around his intense and steamy relationship with Lestat de Lioncourt (Sam Reid), who turned him into a vampire back in 1910.
Krytycy zachwalali tę wystawną opowieść o historii Rice’a, chwaląc główne występy i elegancki styl, a także pełen niuansów scenariusz pod przewodnictwem Rolina Jonesa z Perry’ego Masona. Nie ma wątpliwości, że Wywiad z wampirem to pozycja obowiązkowa dla fanów gotyckiej fantasy i romansu – wystarczy zignorować nieudaną próbę stworzenia wspólnego uniwersum z Mayfair Witches, która nie dorównuje.
Operacje specjalne: Lwica
Zoe Saldaña w Operacjach specjalnych: Lwica. Grega Lewisa/Paramount
Twórca Yellowstone, Taylor Sheridan, wyrobił sobie taką reputację w świecie telewizji, że wydaje się, że dziesiątki gwiazd z najwyższej półki chcą z nim pracować.
Przykładem jest Special Ops: Lioness, którego pierwszy sezon można już oglądać w serwisie Netflix. Serial prowadzi zdobywczyni Oscara Zoe Saldaña, a kluczowe role drugoplanowe odgrywają Nicole Kidman, Morgan Freeman i Michael Kelly.
Thriller szpiegowski, którego każdy sezon składa się z ośmiu odcinków, opowiada historię Joe Saldañy, przywódczyni zespołu agentek CIA, które biorą udział w tajnych misjach w ramach Wojny z terroryzmem.
Drugi sezon serialu był jak dotąd najmocniejszym momentem, więc mamy nadzieję, że wkrótce zostanie dodany na platformę, ale widzowie powinni wiedzieć, że nie jest to autentyczne, realistyczne i przyziemne spojrzenie na pracę amerykańskich sił specjalnych, ale zabawny thriller z dobrze zainscenizowaną akcją i znakomitą obsadą, która łączy to wszystko w bardziej emocjonalne rytmy. - Jamesa Hibbsa
Czarny królik
Jude Law jako Jake Friedken w Czarnym Króliku. Netflixa
Ten nowojorski serial thrillerów opowiada historię Jake’a, właściciela restauracji i klubu VIP w Nowym Jorku, zwanego Czarnym Królikiem. Kiedy jego brat Vince pojawia się ponownie, niosąc za sobą kłopoty, obaj bracia muszą współpracować, aby posprzątać bałagan i wyprzedzić niebezpieczeństwo.
Serial okazał się wielkim hitem wśród widzów Netflixa, w dużej mierze dzięki trzem elementom. Po pierwsze, masz prawdziwe, autentyczne wyczucie miejsca, ponieważ serial zagłębia się w prawdziwe podbrzusze Nowego Jorku, a także scenę życia nocnego.
Po drugie, są znakomite kreacje głównych aktorów Jude'a Law i Jasona Batemana, których między braćmi od razu i zwycięsko łączy, a którzy całkowicie sprzedają swoją trudną sytuację.
Po trzecie i być może najważniejsze, panuje napięcie. Ta seria może na początku być powolna, ale gdy napięcie zacznie rosnąć, nie przestaje, ponieważ sieć skupia się na Jake'u i Vince'u, a stawka staje się coraz wyższa.
Z pewnością są pewne problemy z tempem i być może nie jest to najbardziej innowacyjna seria na rynku. Jednakże jest coś odświeżającego w limitowanej serii, która naprawdę została zaprojektowana właśnie w tym celu, co oznacza, że wiesz, że tak jak w momencie kulminacyjnym, nie ma nic poza stołem. - Jamesa Hibbsa
Dom Guinnessa
Louis Partridge jako Edward Guinness w Domu Guinnessa. Bena Blackalla/Netflixa
Twórca Peaky Blinders, Steven Knight, ma dość nierówne osiągnięcia, obejmujące niektóre z najbardziej znanych dzieł ostatnich lat i kilka rozczarowujących niewypałów (patrzymy na ciebie, Wielkie oczekiwania). Na szczęście House of Guinness zdecydowanie należy do tej pierwszej kategorii i może być jego najlepszym dziełem od czasu, gdy Tommy Shelby po raz pierwszy pojawił się na ulicach Birmingham.
Serial przedstawia rodzinę Guinnessów – właścicieli słynnego na całym świecie irlandzkiego browaru – w kluczowym dla ich biznesu momencie, po śmierci patriarchy Benjamina, pozostawiając po sobie kontrowersyjny testament, który podsyca napięcie między jego dziećmi.
Anthony Boyle („Say Nothing”), Louis Partridge („Enola Holmes”), Emily Fairn („The Responder”) i Fionn O'Shea („Władcy powietrza”) wcielają się w prawdziwych spadkobierców imperium, których historie są częściowo fabularyzowane na potrzeby tego pełnego wydarzeń serialu, którego akcja rozgrywa się od połowy do końca XIX wieku na tle burzliwego krajobrazu politycznego Irlandii.
James Norton z Happy Valley wyróżnia się wśród gwiazdorskiej obsady drugoplanowej w roli brygadzisty browaru Seana Rafferty'ego, ale ogólnie jego występy są znakomite, a także wartość produkcji i zacięcie stylistyczne, które łączą elementy współczesne (takie jak współczesna muzyka) z tamtego okresu, tworząc uderzający efekt.
Jeśli zachwyciły Cię takie gry jak Peaky Blinders, A Thousand Blows czy SAS Rogue Heroes, ta najnowsza propozycja Knighta z pewnością stoi ramię w ramię z tymi, które pojawiły się wcześniej. – Davida Craiga
Krótka historia
Paul Reiser jako Elliot Cooper, Ben Feldman jako Avi Schwooper, Angelique Cabral jako Jen, Lisa Edelstein jako Naomi Schwartz, Max Greenfield jako Yoshi Schwooper, Abbi Jacobson jako Shira Schwooper i Nicole Byer jako Kendra. Netflixa
Najnowszy serial animowany twórcy BoJacka Horsemana, Raphaela Boba-Waksberga, pokazuje, że nie stracił on wyczucia. Ten serial może być zupełnie inną bestią niż BoJack, ale zachowuje złożoność postaci, głębię przesłania i prawdziwy, głośny, głupi śmiech.
Serial koncentruje się na rodzinie Schwooper i opowiada historię różnych członków rodziny na przestrzeni kilkudziesięciu lat, przeskakując do różnych historii i czasów.
Cała obsada głosowa jest tutaj fenomenalna, w serialu, który ma naprawdę wnikliwą wiedzę – poczujesz się, jakbyś spotkał tych ludzi już wcześniej i rozumiał ich z natury, nawet już po jednym odcinku. W miarę jak każdy z nich je buduje, gobelin staje się bogatszy.
Serią serialu jest także eksploracja tożsamości żydowskiej i różnych sposobów, w jakie członkowie rodziny interpretują swoją wiarę i swoje dziedzictwo. Radzi sobie również z pandemią Covida lepiej niż prawie jakiekolwiek inne media, jakie do tej pory widzieliśmy, głęboko i z wrażliwością zastanawiając się nad trudnym czasem, który tak wiele filmów i seriali desperacko stara się zatuszować i zapomnieć.
Został już przedłużony na drugi sezon, co oznacza, że widzowie nie powinni się obawiać, że po tych 10 odcinkach pozostaną w zawieszeniu. - Jamesa Hibbsa
Rodzaj Zabójstwa
Colin Morgan i Emma Appleton występują w filmie Zabójczy rodzaj Najważniejszy Plus
Ten thriller psychologiczny mógł Cię przeoczyć po premierze – pojawił się i zniknął bez większych fanfar w Paramount Plus w 2023 r. – ale od czasu pojawienia się w serwisie Netflix zyskał nowe, zdrowe życie.
Emma Appleton przewodzi obsadzie w roli adwokata Ingrid Lewis, która popełnia błąd, podchodząc zbyt blisko do swojego klienta, Johna Webstera (Colin Morgan), po tym, jak skutecznie uniewinnia go.
Przypominając współczesne Fatalne zauroczenie ze zmianą płci, zainteresowanie Johna Ingrid przeradza się w obsesję – a kiedy pojawia się ponownie po podejrzanej śmierci jej kolegi, pojawia się pytanie, czy od początku był niewinny.
Zara Hayes i Jonathan AH Stewart adaptują historię powieść Jane Casey , przyprawiając każdy odcinek wystarczającą liczbą zwrotów akcji i odkryć, aby od razu przejść do następnego.
Jedyną wadą Zabójczego rodzaju jest to, że może wystawić na próbę twoje zawieszenie niedowierzania, a Ingrid będzie podejmować coraz bardziej absurdalne decyzje w miarę pogłębiania się jej osobistego kryzysu – co może równie dobrze wystawić na próbę twoje współczucie dla niej.
Niemniej jednak, jeśli szukasz intrygującego i łatwo przyswajalnego thrillera, The Killing Kind całkiem nieźle wpisuje się w tę listę. – Davida Craiga
Środa
Jenna Ortega jako Wednesday Addams w środę. Netflixa
Ponieważ w świecie telewizji królują restarty, przeróbki i odrodzenia, odkurzenie i wskrzeszenie Rodziny Addamsów było tylko kwestią czasu.
Na szczęście Netflix zatrudnił króla gotyckiej fantazji Tima Burtona do poprowadzenia horroru o dojrzewaniu Środa . Królowa krzyku pokolenia Z, Jenna Ortega, była inspirującym wyborem do roli tytułowej, śmiertelnie poważnej nastolatki, która zostaje wysłana do Akademii Nevermore po wypuszczeniu stada piranii na łobuzów atakujących Pugsleya (Isaac Ordonez).
Choć początkowo Wednesday nie zrobiła na niej wrażenia szkoła dla uczniów o zjawiskach nadprzyrodzonych, wkrótce zaangażowała się w tropienie morderczego potwora, wykorzystując własne zdolności parapsychiczne i rozgrzeszając swoich rodziców, ukochaną Morticię (Catherine Zeta-Jones) i Gomeza Addamsa (Luis Guzmán), z przestępstwa, o które są podejrzani, że popełnili w szkole.
Czasami „Środa” z pewnością za bardzo odwołuje się do gatunku dramatów dla nastolatków, który został zbezczeszczony przez takie filmy jak „Riverdale”, ale estetyka serialu, ogólny ton i doskonała gra Ortegi są na tyle burtonowskie, że oglądanie to przyciąga wzrok i dostarcza rozrywki. Sezon 2 właśnie się zakończył, więc teraz jest idealny czas, aby nadrobić zaległości! Tym razem Wednesday powraca do Nevermore i próbując bardziej rozwinąć swoje zdolności parapsychiczne, ma także nowego dręczyciela do walki, a także zapisanie się Pugsleya do szkoły. Aha, i Lady Gaga ma główną rolę w najnowszym sezonie, więc nie można tego przegapić.
Ryba
Kitty Flanagan jako Helen Tudor-Fisk w australijskim serialu komediowym Fisk ABC iView
Jeśli The Office Australia był dla Ciebie tak samo rozczarowany jak my, znajdziesz o wiele więcej radości w tej znacznie lepszej komedii o miejscu pracy, przygotowanej dzięki uprzejmości naszych przyjaciół z Down Under.
Ryba begins by introducing us to the title character – lawyer Helen Tudor-Ryba (Kitty Flanagan) – at a low point in her life, having suffered consecutive life and career knocks in the form of a divorce and the loss of her high-flying job in Sydney. She moves back to her hometown of Melbourne for a new start, taking a downgraded position at a small local firm specialising in wills and probate.
Wystarczy powiedzieć, Gruberze
Ryba star and co-creator Flanagan is integral to the show's success, crafting a charmingly grounded and straight-talking lead character, whose acerbic wit provides a refreshing dose of sanity in a surreal world. But the more outlandish performances of co-stars Aaron Chen and Julia Zemiro, among others, also provide their fair share of standout moments, with strong chemistry shared across the group.
Według Fiska i Colina z Accounts jasne jest, że nie można lekceważyć australijskiego talentu komediowego – jednak nadawcy powinni raczej trzymać się oryginałów, zamiast odświeżać starsze formaty. Sezony 1-3 Fisk są teraz transmitowane. – Davida Craiga
Zakładnik
Suranne Jones w „Zakładniczce”. Netflixa
Najnowszym thrillerem dostępnym w serwisie Netflix jest pięcioodcinkowy, wciągający serial z Suranne Jones w roli brytyjskiej premier, której świat zostaje wywrócony do góry nogami, gdy jej mąż zostaje porwany.
W tym samym czasie francuski prezydent – grana przez Julie Delpy z trylogii „Przed” – zaczyna otrzymywać e-maile z pogróżkami, a dwaj światowi przywódcy stają przed bardzo trudnym wyborem, ponieważ muszą współpracować, aby dotrzeć do sedna zagrożenia, ryzykując przy tym swoje życie i przyszłość polityczną.
Zakładnik might not be the most original thriller in the book, but the fast pace and myriad cliffhangers should be enough to make it a propulsive and addictive watch for most viewers – and the central performances from Jones and Delpy have received a lot of praise. – Patryk Cremona
Znalezienie Alicji
Znalezienie Alicji. ITV
Keeley Hawes daje jedną ze swoich najlepszych ról w Finding Alice – i to już coś mówi, biorąc pod uwagę, że skarb narodowy rzadko popełniał błędy w jej godnej pozazdroszczenia karierze.
Ten serial dramatyczny pierwotnie był emitowany w ITV1, ale teraz trafił do serwisu Netflix, gdzie jeszcze większa publiczność odkrywa jego niecodzienną tajemnicę. Historia zaczyna się, gdy Alicja znajduje swojego kochającego męża na dole niebezpiecznych schodów w niesamowicie nowoczesnym domu, który sam zaprojektował.
Dość powiedzieć, że jeśli inteligentny głośnik to Twój pomysł na najnowocześniejszą technologię, to tak zwany „inteligentny dom”, w którym mieszkają Alice i jej córka Charlotte (Isabella Pappas), byłby po prostu koszmarem. Ale dzielny bohater Hawesa nie jest bierną ofiarą okoliczności.
Zamiast tego, gdy staje się jasne, że jej zmarły mąż miał sekrety, porusza niebo i ziemię, aby je odkryć – po drodze stawiając czoła smutkowi i niepewnej przyszłości. Gwiazda Wednesday i Amandaland, Joanna Lumley, występuje także w filmie Finding Alice, który byłby dobrym wyborem na weekendową imprezę. – Davida Craiga
Nieokiełznany
Eric Bana jako Kyle Turner w „Nieokiełznanym”. Ricardo Hubbsa/Netflixa
Biorąc pod uwagę fakt, że Mark L. Smith, którego wcześniejsze projekty obejmują takie emocjonujące historie, jak „Zjawa” i „American Primeval” Netflixa, nie powinien dziwić, że „Untamed” nie jest typowym dramatem detektywistycznym.
Fabuła opowiada o agencie federalnym Kyle’u Turnerze (Eric Bana), który prowadzi śledztwo w sprawie morderstwa kobiety, której ciało zostaje pewnego dnia znalezione w Parku Narodowym Yosemite. Chociaż narracja jest rozciągnięta konwencjonalnie na sześć intrygujących odcinków, podejście Untamed, w którym nie obowiązują żadne ograniczenia, dodaje nieprzewidywalny element, który pomaga mu wypracować sobie niszę w tym wprawdzie zatłoczonym gatunku.
Zespół znakomicie wykorzystuje samo Yosemite – rozległy obszar w Kalifornii, którego zdecydowaną większość stanowią dzikie tereny, w których żyją niedźwiedzie czarne, kojoty i kuguary, a także długa lista innych zwierząt. Choć stwierdzenie to brzmi banalnie, lokalizacja jest niewątpliwie odrębnym charakterem w tej miniserialu, który jest dostosowany do jego zabytków, przeszkód i niebezpieczeństw.
Sam Neill z Jurassic Park, Wilson Bethel z Daredevil: Born Again, gwiazda The Boys Rosemarie DeWitt i Lily Santiago z La Brea uzupełniają drugoplanową obsadę Untamed, ale Bana gra w tym filmie, udowadniając, że po dziesięcioleciach pracy w branży nadal ma tę główną charyzmę.
Za dużo
Will Sharpe i Megan Stalter występują w filmie Too Much. Netflixa
Lena Dunham powróciła do świata komedii telewizyjnej z Too Much, nowym serialem luźno inspirowanym jej własnym życiem. Fabuła opowiada o amerykańskiej dyrektorze ds. marketingu Jess (Megan Stalter, wirtuozka Hacks) i brytyjskim muzyku Felixie (Will Sharpe z „A Real Pain”), którzy rozpoczynają burzliwy romans, który rozpoczyna się zaledwie kilka godzin po wylądowaniu pierwszego z nich w Londynie.
Za dużo's early episodes get some good material out of the culture clash between the Anglophile and her British beau, who introduces her to the mundanities of UK life beyond the classic literature, period dramas and detective shows she's consumed. Elsewhere, though, Dunham takes the humour to broader and more outlandish places, usually fuelled by Stalter's character, who yells and rambles her way through a fire-related accident, social media hysteria and an unwisely high dose of ketamine.
W możliwym ukłonie w stronę tytułu Jess i jej koledzy z londyńskiej elity marketingowej mogą być za dużo czasami do zniesienia, odbiegając od uroczo ekscentrycznego, aż do jawnie irytującego. Ogólnie jednak jest wystarczająco dużo zabawy, romansu i poszukiwań duszy, aby utrzymać nas po stronie głównej pary, chociaż lżejszy, bardziej schmaltowy akcent Too Much może zaskoczyć fanów Girls. – Davida Craiga
Gra Kałamarnica
Lee Jung-jae jako Seong Gi-hun w grze Squid. Cóż, Ju-han/Netflix
Jeśli jesteś jedną z niewielu osób na Ziemi, które nie widziały jeszcze wirusowej sensacji Squid Game, czeka Cię dzika, brutalna i dająca do myślenia przejażdżka. Przełomowy południowokoreański serial opowiada o kilku zadłużonych osobach, które otrzymują szansę rywalizacji o nagrodę o wartości 45,6 miliarda wonów, a jedyne, co muszą zrobić, to grać w popularne gry dla dzieci.
Choć może to brzmieć jak bułka z masłem, z tak zdumiewająco wysoką nagrodą pieniężną, gry nie są łatwe – i prowadzą do brutalnego mordowania setek przegranych.
Pierwszy sezon Squid Game stał się jednym z największych seriali wszechczasów streamera, a drugi sezon poszedł w jego ślady i przyniósł sporo zwrotów akcji. Nadszedł czas, aby fani utknęli w trzeciej i ostatniej części serii, w której stawka jest coraz wyższa.
Łatwo zrozumieć, dlaczego serial nadal cieszy się popularnością: Squid Game to po prostu świetna telewizja, z dobrze zagraną, zwięźle napisaną, ostro wyreżyserowaną i stanowiącą krytykę drapieżnej konkurencji, którą inspiruje społeczeństwo kapitalistyczne.
Ale nawet ci, którzy nie szukają komentarzy społecznych, znajdą coś dla siebie – mnóstwo sekwencji przetrwania, w których trudno się powstrzymać – tym bardziej skutecznych, że fascynujący charakter serialu oparty na postaciach oznacza, że naprawdę troszczymy się o zaangażowanych zawodników. - Daniela Furna/Morgana Cormacka
Z powrotem
David Mitchell i Robert Webb w filmie Back. Kanał 4
David Mitchell i Robert Webb są najbardziej znani ze swojego szkicownika That Mitchell and Webb Look oraz Peep Show – tego ostatniego można także oglądać w serwisie Netflix.
Ma to absolutnie sens i jest w pełni zasłużone, ale fani ich komediowych stylizacji z pewnością nie powinni przeoczyć Back, komedii Channel 4, która emitowana była przez dwa sezony w latach 2017–2021.
Serial opowiada historię Stephena Mitchella, syna menadżera pubu, który po śmierci ojca przejmuje odpowiedzialność za zarządzanie nim. Jednak przybycie Andrew Webba, mężczyzny, który wiele lat temu rzekomo przez krótki czas żył jako przybrany brat Stephena, wstrząsa sytuacją, ponieważ jest on znacznie bardziej popularny, bardziej przebojowy, a także bardziej przebiegły.
Ma w sobie cudownie mroczną nutę, która nie spodoba się wszystkim widzom, ale postacie są dobrze narysowane, komedia wyjątkowo zabawna, a ton zupełnie niepodobny do niczego innego w telewizji. Został tragicznie odwołany w ważnym klifie, ale nadal sprawdza się jako dwusezonowy kęs świetności. - Jamesa Hibbsa
Ginny i Georgia
Antonia Gentry jako Ginny i Brianne Howey jako Georgia w Ginny i Georgia. Netflixa
Minęło dużo czasu, ale Ginny i Georgia sezon 3 nie zawiódł, rozpoczynając kilka dni po oszałamiającym finale sezonu 2.
Duet prowadzony ponownie przez Antonię Gentry i Brianne Howey, duet nadal przyciąga widzów, podczas gdy Ginny znajduje się w zawieszeniu pomiędzy chęcią prowadzenia życia jak normalna nastolatka a uwikłaniem w dramat swojej matki. A dramat to delikatnie mówiąc.
Choć dysfunkcyjna rodzina Millerów łączy wiele serc, w domu i na osobach dotkniętych ich działaniami na zewnątrz jest mnóstwo bólu. Od pełnych gniewu dramatów i romansów dla nastolatków po matkę, która zrobi wszystko, aby chronić swoje dzieci – nie jest zaskoczeniem, że trzeci sezon Ginny i Georgia znalazł się w pierwszej dziesiątce serwisu Netflix. - Katelyn Mensah
Dział Q
Matthew Goode w dziale Q. Netflixa
Jeśli jesteś fanem Slow Horses na Apple TV, ten oryginalny serial Netflix może pomóc zabić czas pomiędzy sezonami tego hitowego thrillera. Departament Q wyobraża sobie podobne założenie, ale zamiast wyrzuconych szpiegów ze Slough House, podąża za nieprzystosowanymi detektywami z obskurnego biura w piwnicy w Edynburgu i zajmującymi się nierozwiązanymi sprawami, których nikt inny nie chce dotykać.
Mateusz Goode ( Odkrycie czarownic , Watchmen) gra Carla Morcka, detektywa dotkniętego zespołem stresu pourazowego, którego pierwsza sprawa w jego nowym zespole wiąże się ze złowieszczym zniknięciem adwokata. Dzięki doświadczonej obsadzie drugoplanowej, w tym Kelly Macdonald z „Line of Duty”, Markowi Bonnarowi z „Guilt” i gwiazdy Bridget Jones Shirley Henderson, jest mnóstwo uderzających postaci, z którymi warto się zapoznać w trakcie śledztwa rozgrywającego się w dziewięciu odcinkach.
Prawdopodobnie współtwórcy Scott Frank i Chandni Lakhani rozciągają ten pierwszy przypadek nieco dłużej, niż to konieczne, pisząc, że tekst nie jest tak mocny, jak ich konkurencyjna seria prowadzona przez Gary'ego Oldmana. Niemniej jednak jest to ponadprzeciętny dramat kryminalny, z którym miłośnicy gatunku powinni się zapoznać. – Davida Craiga
syreny
Milly Alcock jako Simone i Julianne Moore jako Michaela w „Syrenach”. Netflixa
Z pewnością pojawią się tu porównania do takich filmów jak Biały Lotos czy Dziewięć doskonałych nieznajomych i chociaż Syreny z pewnością prezentują satyryczne spojrzenie na uprzywilejowaną elitę, to także obfitują w humor, którego jest pod dostatkiem. Często zmierzający w stronę gorączkowych marzeń, pięcioczęściowy jest niezwykle łatwym zegarkiem i wydaje się, że zmierza w jedną stronę, by pod koniec przekształcić się jedynie w rozmyślania o władzy, bogactwie i rodzinie.
Skomplikowana dynamika sióstr w centrum wydarzeń wciąga, a w kolejnych odcinkach staje się coraz bardziej napięta, a starsza siostra Devon jest zdezorientowana, dlaczego Simone znalazła pocieszenie w ramionach żony miliardera. Postać matki? Poszukiwany najlepszy przyjaciel? Trudno przypisać etykietkę dynamice Simone i Michaeli, ale ostatecznie burzliwa przeszłość Simone nadal nękała ją dopiero w wieku dorosłym.
Czy będzie to najbardziej zapadający w pamięć serial, jaki oglądałeś przez cały rok? Raczej nie, ale jeśli szukasz czegoś zabawnego, trochę głupiego i uroczo zabawnego, żeby spędzić z tobą weekend, Sirens to łatwy wybór. – Morgana Cormaca
Na zawsze
Michael Cooper Jr jako Justin Edwards i Lovie Simone jako Keisha Clark. Netflixa
Zrodził się w głowie Mary Brock Akil – której musimy podziękować za przełomowy serial komediowy Girlfriends – i zainspirowany powieścią Judy Blume pod tym samym tytułem, Forever zawsze miał być hitem streamingowym. Cóż, teraz, po przedłużeniu na sezon 2, nie ma lepszego czasu na zapoznanie się z serialem, który sprawi, że będziesz kopać nogami i wspominać nastoletnią miłość.
Podążając za Keishą i Justinem, ich ścieżki krzyżują się po spędzeniu razem przedszkola i rozpoczynają wir pierwszej miłości. Radości i smutki krążą tu po równo, a Forever także zagłębia się w komplikacje bycia nastolatkiem, który próbuje poukładać sobie życie. – Morgana Cormaca
Cztery pory roku
(Od lewej) Marco Calvani jako Claude, Colman Domingo jako Danny, Tina Fey jako Kate i Will Forte jako Jack w „Czterech porach roku”. Jon Pack/Netflix
Jeśli The White Lotus jest dla Ciebie zbyt ostry lub po prostu szukasz detoksu po ostatnim sezonie, Four Seasons może być dla Ciebie ucieczką!
Ten komediodramat Tiny Fey jest adaptacją komedii romantycznej z 1981 roku pod tym samym tytułem, a obie opowiadają o życiu trzech par, które przyjaźnią się od wielu lat i regularnie spędzają razem wakacje.
Ich dynamika zostaje jednak na zawsze zmieniona, gdy Nick Steve’a Carella i Anne Kerri Kenney nagle się rozwodzą, przy czym ta pierwsza szybko spotyka się ze znacznie młodszą kobietą. Początkowa niezręczność ustępuje miejsca głębszej introspekcji na temat tego, czy pozostali partnerzy są tak szczęśliwi, jak się wydają.
Fey powiedziała, że chciała, aby „Cztery pory roku” były zegarkiem pocieszającym i pod tym względem całkowicie jej się udało. Postacie są ujmujące, ich zmagania są wiarygodne, a główny etos odrzuca cynizm Białego Lotosu. Zamiast tego sprzyja optymistycznemu poglądowi, że znaczące więzi mogą przetrwać, a zadowolenie można znaleźć w nieoczekiwanych miejscach – nawet jeśli nie jest to do końca to, co kiedyś sobie wyobrażałeś.
Podczas uroczej wycieczki do Fey, Carella i Kenneya dołączają Will Forte, Colman Domingo i Marco Calvani. – Davida Craiga
Ty
Charlotte Ritchie jako Kate Lockwood, Penn Badgley jako Joe Goldberg w sezonie 5 You. Netflixa
Kiedy pod koniec 2018 roku uruchomiłeś usługę Netflix, świat był całkowicie poruszony – i od tego czasu widzowie nie przestają oglądać się za siebie. Thriller psychologiczny, którego akcja rozgrywa się początkowo w Nowym Jorku, rozpoczyna się od przerażającego (ale także w pewnym sensie sympatycznego) Joe Goldberga (w tej roli Penn Badgley) i jego rozwijającej się obsesji na punkcie Guinevere Beck (Elizabeth Lail).
Przez 10 odcinków patrzyliśmy z przerażeniem, jak jego pożądanie zamienia się w toksyczne pożądanie. Czasami serial Netflixa wywołuje śmiech, ale wraz ze zmianą tonu opowieści zmienia się także niepokój widza; to po prostu nie jest ten rodzaj serialu, który chcesz oglądać w ciemności przed snem.
W sezonach 2 i 3 Joe mieszkał w Kalifornii, gdzie rzuciła mu wyzwanie Love Quinn (Victoria Pedretti), podczas gdy sezon 4 po raz kolejny wstrząsnął formatem, gdy Joe przyjął nową osobowość w Londynie i nawiązał kontakt z członkami wyższych sfer, w tym gwiazdą Ghosts Charlotte Ritchie jako lodowata kuratorka galerii sztuki.
Teraz Joe wraca do Nowego Jorku, aby zagrać w piątym i ostatnim sezonie „You”, w którym przeszłość nadal go prześladuje, ale jego życie wydaje się lepsze niż kiedykolwiek. Wraz z nowym zainteresowaniem Bronte (Madeline Brewer) i jego starymi morderczymi skłonnościami, które nigdy nie są zbyt odległe od podejmowania decyzji, jak zakończy się to raz na zawsze dla bohatera? - Helen Daly/Morgan Cormack
Czarne lustro
Chris O'Dowd i Rashida Jones w 7. sezonie Black Mirror. Netflixa
To serial, którego prawie nie trzeba przedstawiać, ale trudno uwierzyć, że po wielu latach i mnóstwie odcinków, o których wciąż się mówi, Black Mirror powraca z siódmym sezonem.
Sześć nowych historii, nienaganna obsada, a nawet pierwsza kontynuacja serialu – seria o Charliem Brookerze z pewnością powraca z hukiem. W serialu występują tacy ludzie jak Emma Corrin, Issa Rae, Tracee Ellis Ross, Paul Giamatti i Peter Capaldi (żeby wymienić tylko kilku), ten sezon ma swoje korzenie w emocjonalnej stronie rzeczy.
Czarne lustro has always done heartfelt very well – just look at the likes of Be Right Z powrotem, San Junipero or Beyond The Sea – and this season is a testament to the show's ability to weave in dystopian technology with feelings and stories we can all relate to.
Jak czytamy w naszej recenzji sezonu 7: „Świadectwo dla wszystkich zaangażowanych, sezon 7 jest domem dla mnóstwa natychmiastowych klasyków, które będziesz chciał pochłonąć w mgnieniu oka i które wytrzymają próbę czasu, rywalizując z wieloma epizodycznymi dziełami Black Mirror z poprzednich sezonów”.
Ty'll be left laughing, shedding a tear or two or simply, may just want to stare at a blank wall for a bit but so is the effect of near-flawless storytelling in this Czarne lustro instalment. One not to be missed. – Morgana Cormaca
Lata i lata
Lata i lata. Guya Farrowa/BBC
Ten dystopijny serial prowadzony przez showrunnera Doctor Who, Russella T Daviesa, przedstawia życie jednej rodziny na przestrzeni lat, od roku premiery w BBC One w 2019 r. aż do 2034 r. Oprócz zagłębiania się w ich życie osobiste i zamieszania, film ukazuje także ich interakcję ze stale zmieniającą się polityką i technologią.
W serialu występuje znakomita obsada, w skład której wchodzą Rory Kinnear, Russell Tovey, T'Nia Miller i Jessica Hynes, a Emma Thompson doskonale sprawdza się w roli populistycznej polityk Vivienne Rook, której pozycja i popularność z biegiem czasu rośnie, przechodząc od postaci marginalnej do głównego nurtu.
Biorąc pod uwagę ogrom tematów, jakie podejmuje i ilość, jaką zajmuje, „Lata i lata” nie zawsze trafiają w dziesiątkę. Jednak kiedy tak się dzieje, naprawdę tak się dzieje, od mrożącego krew w żyłach zakończenia, przez pierwszy odcinek serialu, aż po rozdzierający serce moment w środku sezonu, który wstrząśnie tobą do głębi.
To mocny dramat należący do serii, która na początku była niedoceniana, ale teraz może zyskać zupełnie nową oglądalność w serwisie Netflix. - Jamesa Hibbsa
Adolescencja
Christine Tremarco i Stephen Graham występują w filmie „Adolescencja”. Netflixa
W tym emocjonującym dramacie Stephena Grahama i Jacka Thorne’a Graham ponownie współpracuje ze swoim reżyserem z Boiling Point, Philipem Barantinim, w czterech jednorazowych odcinkach.
Odcinki są następstwem oskarżenia chłopca o zamordowanie swojej koleżanki ze szkoły, gdzie Graham gra ojca chłopca, Ashley Walters jako detektyw prowadzący sprawę i Erin Doherty jako psycholog kliniczny chłopca.
To trudny film, a nie coś, co można umieścić w tle – to pilna, wciągająca, konfrontująca się z emocjami telewizja, po mistrzowsku zmontowana i zagrana przez najlepszych współczesnych aktorów. Spektakl zadaje pytania dotyczące wzrostu toksycznej męskości i przemocy wobec kobiet i dziewcząt, szczególnie ze strony aktywistów internetowych, i robi to w sposób, który niekoniecznie dostarcza odpowiedzi, ale rzuca światło na ważny temat.
Oglądanie tego może być niewygodne, ale Thorne, Graham i Barantini zapewnili nam jak dotąd jeden z najlepszych występów tego roku. - Jamesa Hibbsa
Toksyczne miasto
Claudia Jessie, Jodie Whittaker, Karla Crome i Aimee Lou Wood w „Toksycznym mieście”. Netflixa
Po ogromnym odzewie na zeszłoroczny film „Bates kontra poczta” kolejna pomyłka sądowa zostaje w odpowiednim czasie i na długo zasłużona zbadana w tym ważnym brytyjskim oryginale od Netflix i scenarzysty Jacka Thorne’a („Wypadek”).
Czteroczęściowa limitowana seria zwraca uwagę na sprawę odpadów toksycznych w Corby, w której kilka matek z miasta Midlands szukało odpowiedzi po tym, jak ich dzieci urodziły się z deformacjami fizycznymi. Ustalili związek pomiędzy wadami wrodzonymi a toksycznością niebezpiecznych odpadów, które nieostrożnie przewożono przez miasto podczas rewitalizacji nieczynnej huty stali.
Z uznanymi talentami aktorskimi, takimi jak Jodie Whittaker, Aimee Lou Wood, Claudia Jessie i Karla Crome w centrum uwagi – grając prawdziwe matki, które niestrudzenie walczyły o sprawiedliwość – ta szokująca sprawa została mocno przedstawiona w Toxic Town; serial, który z pewnością pozostawi widzów w równym stopniu załamanych, zaniepokojonych, jak i wściekłych.
Na pochwałę zasługuje także pisarstwo Thorne’a, który dzieli długą historię na cztery zwięzłe rozdziały, a jednocześnie daje nam fascynujący portret rodzin najbardziej dotkniętych tą sytuacją (oraz ich inspirującą wytrwałość w obliczu trudnych przeciwności). To nie jest łatwy zegarek, ale ważny. – Davida Craiga
Przechwytywanie
Holliday Grainger jako Rachel Carey w drugim sezonie The Capture. BBC/Heyday/NBC Universal
Ten serial technothriller, który wyemitowano do tej pory przez dwa sezony, jest jednym z najlepszych seriali, jakie wyszły od BBC od jakiegoś czasu – trzymający w napięciu, fascynujący dramat obnażający bardzo współczesne obawy związane z dezinformacją i dezinformacją.
Serial koncentruje się wokół Rachel Carey (Holliday Grainger), inspektora-detektywa, który bada złożony spisek dotyczący wykorzystania technologii deepfake do manipulowania prawdą. Podczas gdy pierwszy sezon koncentruje się na sprawie żołnierza oskarżonego o morderstwo, drugi przedstawia polityka, którego własne poglądy wypacza cyfrowy sobowtór.
Grainger fantastycznie gra w środku pola i jest otoczony przez innych gwiazd, którzy są na szczycie swojej formy, od Rona Perlmana po Calluma Turnera i Paapę Essiedu. Ale być może najlepszą rzeczą w tej serii jest jej tempo, które nie pozwala na brak emocji i zwrotów akcji.
Serial został w dziwny sposób podzielony na osiem odcinków dla serwisu Netflix, a nie na sześć, w których był pierwotnie emitowany, ale nie martwcie się – to wciąż niesamowita podróż, nawiązująca do bardzo współczesnych problemów i robiąca to w sposób, który nigdy nie poniża widzów. - Jamesa Hibbsa
Ocet jabłkowy
Kaitlyn Dever jako Belle Gibson. Netflixa
W dobie wszechobecnej dezinformacji uważanie na to, co czyta się w Internecie, nigdy nie było tak ważne – co nadaje niewiarygodnej historii zhańbionej wpływowej Belle Gibson (Kaitlyn Dever) dziwnie proroczy charakter.
Z powrotem in the early-to-mid 2010s – an era that feels more distant from today than a mere decade can explain – Belle was making a name for herself on a then-fledgling social media platform called Instagram. There, she captivated an audience of hundreds of thousands with her remarkable story of fighting brain cancer through diet and wellness, inspiring other sufferers of the illness to consider alternative forms of treatment.
Był tylko jeden problem: Belle nigdy nie miała raka. Ta szokująca historia została ożywiona w occie jabłkowym,
Kluczową rolę w tym sukcesie odgrywa gwiazda Kaitlyn Dever, która stoi przed nie do pozazdroszczenia wyzwaniem, jakim jest zagranie Belli; osoba, którą można grzecznie określić jako niezrozumiałą. W słynącym z nieuprzejmości internecie etykietowano ją znacznie mniej pochlebnymi przymiotnikami.
Ocet jabłkowy presents some theories as to what could have driven Belle to do something so unthinkable, without ever using those possible motives as justification for her deception. Importantly, the show doesn't ask you to forgive her – or even especially sympathise – but acknowledges that nothing occurs in a vacuum and so, naturally, there must have been a catalyst to this mind-boggling chain of events.
W dużej mierze widzowie decydują, czy może to być chciwość, samotność, naiwność, narcyzm, trauma z dzieciństwa, choroba psychiczna, wszystkie powyższe, czy też zupełnie inny czynnik – jest mało prawdopodobne, że kiedykolwiek się tego dowiemy. - Davida Craiga
Czarne gołębie
Ben Whishaw jako Sam Young Netflixa
Tęsknicie za Bondem? Cóż, „Czarne gołębie” mogą być w sam raz dla ciebie, jeśli szukasz porywającego dramatu szpiegowskiego i choć nie jest to najweselszy ze świątecznych zegarków, jego akcja rozgrywa się w Londynie w okresie Bożego Narodzenia – więc spełnia Twoje świąteczne oczekiwania. Nowy serial może poszczycić się obsadą pełną znanych brytyjskich talentów aktorskich i koncentruje się na głęboko tajnej agentce Helen (Keira Knightley), której życie zostaje wywrócone do góry nogami, gdy jej tajemniczy kochanek zostaje zabity w celowym zamachu.
Od scenarzysty Joe Bartona – znanego z Giri/Haji, The Bastard Son – Morgana Cormaca
Dyplomata
Keri Russell i Rufus Sewell w „Dyplomacie”. Netflixa
Po cieszącym się uznaniem występie w programie „The Americans” stacji FX (obecnie transmitowanym w Disney Plus) znana aktorka Keri Russell nakręciła kolejny hitowy thriller polityczny z „Dyplomatą”.
Serial opowiada o Kate Wyler – nowo mianowanej ambasador USA w Wielkiej Brytanii – która dostosowuje się do nowego życia w Londynie, radząc sobie jednocześnie z presją, jaką regularnie narzuca jej praca. Będzie miała wiele na głowie, od reagowania na międzynarodowe kryzysy po zawieranie kluczowych sojuszy politycznych, gdy złowrogie zagrożenie ze strony brytyjskiego rządu zacznie się zakorzeniać.
Jak omówiliśmy w naszej recenzji drugiego sezonu The Diplomat, jest to serial, który czasami przesuwa granice wiarygodności, ale z łatwością zostaje podniesiony przez gwiazdorską obsadę, w skład której wchodzą Russell, Rufus Sewell (Scoop), David Gyasi ( Rząd karnawałowy ), Ali Ahn (Agatha All Along), Rory Kinnear (Nie czas umierać) i T'Nia Miller (Nawiedzony dwór Bly).
Zdobywczyni Oscara Allison Janney dołącza do tego zespołu w drugim sezonie, który wystartuje w październiku, wcielając się w wiceprezydent Stanów Zjednoczonych Grace Penn, która w najnowszym odcinku będzie przyprawiać Kate o poważne bóle głowy. I dobra wiadomość: trzeci sezon jest już potwierdzony! – Davida Craiga
Łapacz serc
Kit Connor i Joe Locke w sezonie 3 Heartstopper. Samuela Dore’a/Netflixa
Ten romans LGBTQ podbił serca widzów na całym świecie, opowiadając historię uczniów Charliego Springa (Joe Locke) i Nicka Nelsona (Kit Connor), którzy w ciągu pamiętnego roku szkolnego przeistaczają się z przyjaciół w chłopaków. Spektakl pozbywa się narkotyków i nędzy bardziej odważnej szkoły średniej Euforia , na rzecz podejścia uwzględniającego wszystkie grupy wiekowe, które nadrabia urokiem to, czego brakuje w dramatycznych stawkach.
Biorąc to pod uwagę, nowo wypuszczony trzeci sezon rzeczywiście zagłębia się w mroczniejszy materiał, ponieważ nasi bohaterowie muszą stawić czoła między innymi kłopotom w życiu rodzinnym i problemom ze zdrowiem psychicznym.
Dzięki szybkiemu 25-minutowemu czasowi trwania odcinka jest to serial, który możesz z łatwością obejrzeć – a jeśli jesteś beznadziejnym romantykiem, najprawdopodobniej to zrobisz. Heartstopper może poszczycić się obsadą składającą się głównie z nowicjuszy (wraz z jedną pierwszorzędną epizodyczną rolą), ale w nadchodzących latach spodziewajcie się zobaczyć ich znacznie więcej. Tak naprawdę transseksualna aktorka Yasmin Finney – która gra artystyczną uczennicę Elle – już zagrała Doktor Who , a współprowadzącego Joe Locke’a można obecnie oglądać w Marvel’s Agata na całego . – Davida Craiga
Nikt tego nie chce
Kristen Bell jako Joanne i Adam Brody jako Noah. Stefania Rosini/Netflix
W tym uroczym serialu komedii romantycznej występują Kristen Bell jako agnostyczna prowadząca podcast, Joanne i Adam Brody, niekonwencjonalny rabin Noah, którzy spotykają się na imprezie i między nimi iskrzy. Jednak na drodze stają im odmienne poglądy na życie i czasami życzliwe, a czasem sabotujące rodziny.
Chociaż serial może nie opiera się tak mocno na swoim głównym założeniu, jak mogliby się tego spodziewać niektórzy widzowie, śledzenie relacji jest przyjemne, a ich ciepłe, wciągające występy Bell i Brody, których łączy niezwykła chemia.
Justine Lupe i Timothy Simons tworzą wspaniały duet drugoplanowy, a serial jest niezmiennie zabawny. Może nie jest to najbardziej oryginalny zestaw lub formuła, ale fani komedii romantycznych prawdopodobnie będą zachwyceni, że zdają się one obecnie przeżywać renesans w telewizji. – Jamesa Hibbsa
Mosiądz
Mosiądz. Sky UK Limited
W nieco zaskakujący sposób kilku wybranych twórców Sky Originals kieruje się teraz do serwisu Netflix, a na czele stoi długoletni komediodramat Brassic. To trafny wybór, biorąc pod uwagę trwały sukces dzieła Joe Gilguna i Danny’ego Brocklehursta, powiązanego z najdłużej emitowaną serią scenariuszową Trollied for Sky.
Fabuła opowiada o Vinniemu O'Neillu (Gilgun), którego drobne wybryki kryminalne prowadzą do poważnych kłopotów, gdy próbuje przetrwać w podupadającym miasteczku Hawley. Spektakl jest pełen zwariowanych momentów i niezwykłych postaci, ale porusza także poważne tematy, w tym walkę Vinniego z chorobą afektywną dwubiegunową i szersze skutki deprywacji społecznej.
Od 2021 roku Gilgun jest co roku nominowany do nagród telewizyjnych BAFTA, ale nie zdobył jeszcze nagrody za swoją rolę. Na szczęście, ponieważ obecnie emitowany jest siódmy sezon finałowy, będzie miał ku temu więcej okazji. Pierwsze pięć rozdziałów można obejrzeć w serwisie Netflix, gdzie serial zyskał wielu nowych fanów. - Davida Craiga
BoJacka Horsemana
BoJacka Horsemana Netflixa
Niedawno obchodziliśmy 10. rocznicę powstania, teraz jest świetny czas, aby ponownie przyjrzeć się oszałamiającemu Bojackowi Horsemanowi – lub wreszcie dać mu szansę, jeśli z jakiegoś powodu wstrzymywałeś się z jego premierą. Potrzebujesz bardziej przekonującego rozwiązania? Cóż, uważamy, że BoJack Horseman to najlepszy serial animowany wszechczasów.
Przez sześć cudownych sezonów ten szalony serial o humanoidalnym koniu-alkoholiku zrobił coś, na co niewielu może sobie pozwolić: doskonale połączył śmieszną komedię z mroczną, prowokującą do myślenia tematyką w sposób, który wydawał się zarówno łatwy, jak i głęboki.
Will Arnett przewodzi głosowi w roli tytułowego BoJacka, zniszczonej gwiazdy telewizyjnej mieszkającej w Hollywood i desperacko pragnącej powrotu za wszelką cenę. W całej serii poznajemy także jego sympatycznego byłego rywala, pana Peanut Butter, jego agenta i byłą dziewczynę, księżniczkę Caroline, oraz dwie postacie ludzkie, Todda Chaveza i Diane Nguyen, z których każda ma wiele okazji, aby zabłysnąć zarówno w humorystycznych, jak i poważnych historiach.
Poruszający takie tematy, jak niebezpieczeństwa związane ze sławą, uzależnieniami i depresją, ale także zawierający niesamowitą gamę wizualnych gagów i gier słownych BoJack Horseman to z pewnością jeden z najlepszych obecnie dostępnych oryginałów Netflix i prawdopodobnie jeden z najlepszych programów telewizyjnych wszechczasów. - Patryk Cremona
Supacell
Tosin Cole występuje w Supacell Netflixa
Ten dramat o superbohaterach, stworzony przez Rapmana, z Tosinem Cole'em w roli głównej, opowiada historię pięciu pozornie niezwiązanych ze sobą czarnoskórych mieszkańców południowego Londynu, którzy zmieniają się na zawsze, gdy nagle w niewytłumaczalny sposób zyskują supermoce. Michael grany przez Cole'a, który w noc swoich zaręczyn zostaje przeniesiony w przyszłość, wierzy, że może uratować życie swojej narzeczonej, jeśli zbierze razem pięcioosobową grupę.
Widzowie mogą odczuwać zmęczenie superbohaterem, ale Supacell doskonale to przebija, opowiadając historię, która wydaje się całkowicie wyjątkowa i wykorzystując ten gatunek, eksplorując tematy związane z rasą i władzą, a jednocześnie czując się naprawdę autentycznie i specyficznie dla swojego czasu i miejsca. - Jamesa Hibbsa
Bridgertona
Bridgertona.
Netflixa didn't have much of a reputation for period drama - but everything changed in the lockdown Christmas of 2020, when the world needed a little cheer. Santa Claus delivered the most glorious series onto the streaming service on 25th December, just in time for us to binge watch with our tins of Quality Street. Based on Julia Quinn’s popular novels, Bridgertona focuses on eight siblings looking for love in sparkling Regency London.
Pierwszą osobą, która spotkała swoją partnerkę, była Daphne, grana przez Phoebe Dynevor, która rozpoczęła fałszywy romans z tlącym się księciem Hastings, znaną także jako gwiazda przełomu i potencjalna gwiazda Bonda Regé-Jean Page, natomiast w drugim sezonie uwaga skupiła się na Anthonym Bridgertonie i jego związku z nową bohaterką Kate Sharmą.
Teraz uwaga skupia się na zaprzyjaźnionej z kochankami Penelope, granej przez Nicolę Coughlan, i synu Bridgertona, Colinie (Luke Newton), których powolna fabuła nie jest tak wciągająca jak w poprzednich sezonach, ale mimo to jest warta obejrzenia.
Naprawdę, będziecie chcieli zobaczyć, jak rozwija się podwójna tożsamość Penelopy jako Lady Whistledown, zwłaszcza biorąc pod uwagę, że anonimowy autor broszur jest solą w oku Colina w tym sezonie. Zabawny i świeży, ze świetnymi występami, wystawnymi kostiumami i nowoczesną ścieżką dźwiękową, serial stanowi radosną odskocznię od codzienności – i przeszedł burzę. - Emmę Bullmore/Morgana Cormacka
Duzi chłopcy
Danny i Jack w „Dużych chłopcach”. Kanał 4
Ten serdeczny, zabawny i pełen emocji serial komediowy Jacka Rooke’a nie tylko właśnie został dodany do serwisu Netflix, ale zamówiono także trzeci sezon dla Channel 4, co oznacza, że nigdy nie było lepszego czasu na nadrobienie zaległości.
Luźno oparty na życiu i doświadczeniach Rooke'a, opowiada historię Jacka Dylana Llewellyna, skrytego w sobie i nieśmiałego 19-latka, który rozpoczyna naukę na uniwersytecie, wciąż opłakując stratę ojca. Tam poznaje Danny’ego (Jona Pointinga), 25-letniego, dojrzałego studenta, który w tajemnicy zmaga się z własnymi problemami psychicznymi. Szybko nawiązują przyjaźń, a serial przedstawia wzloty i upadki ich czasu na Brent Uni.
Seria, pełna znakomitych kreacji, nie tylko Llewellyna i Pointinga, charakteryzuje się lekkością i jest całkowicie przepełniona pozytywnym nastawieniem i miłością do swoich bohaterów.
Chociaż częściej wywołuje chichot niż momenty głośnego śmiechu, ogląda się go całkowicie łatwo, niosąc za sobą mocne przesłanie i grupę postaci, z którymi będziesz chciał spędzić czas. -Jamesa Hibbsa
Mały renifer
Richard Gadd jako Donny w „Małym reniferze”. Netflixa
Nie ma wątpliwości, że wiele osób będzie mówić o tym siedmioczęściowym dramacie, który na pierwszy rzut oka wielu może uznać za komedię – ale w rzeczywistości dostarcza niszczycielski cios za ciosem, gdy zagłębiamy się w prawdziwą historię komika Richarda Gadda.
Po stworzeniu i napisaniu serialu po wystawieniu go w jednoosobowym przedstawieniu teatralnym Gadd występuje w roli Donny'ego Dunna, początkującego komika, który pracuje w pubie, by związać koniec z końcem.
Spotyka tam bezbronną kobietę o imieniu Marta, która zaczyna popadać w niezdrową obsesję na jego punkcie i staje się jego prześladowcą. Choć bezlitosny charakter ciągłych wiadomości Marty przerywa tę serię pewnego rodzaju klaustrofobią, to w rzeczywistości eksploracja traumy w tej serii sprawia, że jest to rodzaj zegarka, który na długo zapadnie Ci w pamięć – i sprawi, że imię Gadda pojawi się później na ustach wielu ludzi.
Jeśli oglądaliście „I May Destroy You”, można dostrzec wyraźne podobieństwa do serialu Michaeli Coel – ale tutaj Gadd bezkompromisowo zastanawia się nad własną przeszłością i własnymi upadkami. - Morgana Cormacka
3 Problem z ciałem
John Bradley jako Jack Rooney i Jess Hong jako Jin Cheng w 3 Body Problem. Eda Millera/Netflixa
Na serial, którego reżyserami są słynni twórcy Gry o Tron, David Benioff i DB Weiss, oraz Alexander Woo z serialu True Blood, wyczekiwano już od dłuższego czasu, odkąd po raz pierwszy zapowiedziano go w 2020 roku. W oparciu o powieść pod tym samym tytułem autorstwa autora science fiction Liu Cixina, 3 Body Problem przedstawia fatalną decyzję młodej kobiety podjętą w Chinach w latach 60. XX wieku, która odbija się echem w przestrzeni i czasie aż po dzień dzisiejszy.
W ośmiu odcinkach śledzimy losy grupy pięciu naukowców, którzy łączą siły z detektywem, gdy otaczający ich świat przestaje podlegać prawom natury. Ale jakie jest zagrożenie dla Ziemi i czy będą w stanie ocalić ludzkość? Ta pełna blasku nowa produkcja, w której występuje wiele znajomych twarzy, z pewnością będzie hitem wśród fanów gatunku science fiction i szybko sprawi, że widzowie będą się zastanawiać, czy nadejdą kolejne sezony. - Morgana Cormacka
Panowie
Theo James w „Dżentelmenach”. Netflixa
Posiadłości wiejskie, garnitury dla kurczaków i marihuana łączą się w najnowszym przedsięwzięciu Guya Ritchiego, który powraca do telewizyjnych korzeni, które Ritchie zapoczątkował dla projektu przed premierą filmową w 2020 roku. W tej nowej, ośmioodcinkowej serii śledzimy losy Eddiego Hornimana (Theo James), który przeżywa szok, gdy dziedziczy rozległą wiejską posiadłość swojego ojca, by odkryć, że tak naprawdę jest ona domem dla oszałamiającego imperium konopi.
Ale sprawy komplikują się znacznie bardziej, gdy grupa niebezpiecznych postaci chce wziąć udział w tej operacji, co prowadzi Eddiego do dalszego wślizgnięcia się do przestępczego półświatka, do którego początkowo nie wydaje się specjalnie stworzony. W serialu występują znane twarze, takie jak Vinnie Jones i Ray Winstone, a także Max Beesley i Joely Richardson. - Morgana Cormacka
Wołowina
Steven Yeun jako Danny i Ali Wong jako Amy w „Wołowinie”. Netflixa
Ten serial komediowo-dramatyczny pochodzi od producenta filmowego A24, którego reputacja mówi sama za siebie, co oznacza, że masz pewność, że jesteś w dobrych rękach. W rolach głównych występują Steven Yeun i Ali Wong, a skupia się na następstwach wypadku drogowego, w którym dwoje ludzi, Danny i Amy, wdaje się w spór, który grozi zniszczeniem całego ich życia.
Seria doskonale równoważy swoje tony, a ostre, komiksowe dialogi podkreślają mroczność historii. W swej istocie jest to głęboko egzystencjalna refleksja na temat tego, dlaczego powinniśmy się bardziej otworzyć i rozmawiać o naszych uczuciach, zamiast pozwolić, aby nas pochłonęły – a dzięki dwóm wspaniałym występom głównym sprzedaje każdy aspekt tego przesłania.
Jeśli nam nie wierzycie, Beef zwyciężył w ceremonii wręczenia Złotych Globów 2024, a Yeun i Wong zdobyli nagrody za swoje występy, a serial został uznany za najlepszą serię limitowaną. - Jamesa Hibbsa
Korona
Imelda Staunton jako królowa Elżbieta w 6. sezonie „The Crown”. Netflixa/Justin Downing
Oczywiście równowaga między faktem a fikcją prawdopodobnie uległa zmianie w późniejszych latach, ale nadal ekscytujące jest spojrzenie za drzwi pałacu i życie prywatne jednej z najsłynniejszych rodzin na świecie.
Claire Foy i Matt Smith nadali ton swoimi oszałamiającymi portretami młodej Elżbiety i Filipa, których związek musiał przetrwać presję obowiązków i publiczny wzrok, a Vanessa Kirby sprawiła, że świat zakochał się w złożonej księżniczce Małgorzacie.
Z biegiem lat Olivia Colman i Helena Bonham Carter wprowadziły obsadę w nową erę monarchii, a Josh O’Connor i Emma Corrin ożywili trudne małżeństwo księcia Karola i księżnej Diany. Przez ostatnie dwa sezony główną rolę pełniła Imelda Staunton, a w kluczowych rolach wystąpili między innymi Dominic West, Elizabeth Debicki i Jonathan Pryce.
Nominowany do większej liczby nagród, niż producenci są w stanie zliczyć, ten serial zmienił zasady gry dla Netflix, przynosząc prestiż, uznanie i zupełnie nową publiczność, która po raz pierwszy zanurzyła się w wodach serwisów streamingowych tylko dlatego, że chciała zobaczyć „The Crown”.
Pięknie zagrany, wystawny i dysponujący ogromnym budżetem, oferuje kuszący wgląd w świat, który myśleliśmy, że znamy, i ludzi, których życie śledziliśmy z bliska i z daleka. (Więcej informacji znajdziesz w naszej recenzji sezonu 6, część 2). - Emmę Bullmore/Davida Craiga
Przyjaciele
Obsada „Przyjaciół”. Warner Bros
Serial komediowy, który wypuścił na rynek tysiące naśladowców i całkowicie zawładnął latami 90. i początkiem XXI wieku, „Przyjaciele” był naprawdę jak błyskawica w butelce. W głównej obsadzie panowała wspaniała, niezaprzeczalna chemia i każdy dobrze wpasował się w swoją rolę. Każdy ma swojego faworyta i nie ma obiektywnego wyróżnienia.
Niektórzy mogą powiedzieć, że pod koniec spadło, ale tak naprawdę nie było żadnej różnicy w jakości. Serial był przez cały czas zabawny i szczery i chociaż niektóre aspekty mogą już być przestarzałe, serial nadal porusza ponadczasowe tematy i okres życia, który dla wielu będzie utożsamiany.
Przyjaciele has been a hugely popular streaming title for many years – hence why HBO Max paid almost half a billion dollars for its exclusive rights in the US – but the sitcom has seen a surge in recent weeks following the tragic death of Matthew Perry.
Jego występ w roli Chandlera Binga przejdzie do historii komedii jako jeden z najlepszych filmów wszechczasów. - Jamesa Hibbsa/Davida Craiga
Edukacja seksualna
Mimi Keene jako Ruby i Asa Butterfield jako Otis w 4. sezonie Sex Education. Samuela Taylora/Netflixa
Dla fanów Sex Education mamy dobrą i złą wiadomość. Chociaż serial na szczęście powrócił na nasze ekrany, aby uzyskać więcej ważnych przekazów, doskonałe wyczucie czasu komediowego i eksplorację seksu, którą można powiązać, jest to ostatnia odsłona serii.
Czwarty sezon może być ostatecznym pożegnaniem Sex Education, ale nie oznacza to, że w serialu zabraknie zwrotów akcji, rozwoju postaci i emocjonalnych pożegnań.
W nowym sezonie Otis (Asa Butterfield) i Eric (Ncuti Gatwa) zastanawiają się, jak wygląda życie w ich nowej szóstej klasie, a Otis nie tylko zmaga się z tym, że nie jest już jedyną seksuoterapeutką w kampusie, ale także musi zmagać się z byciem starszym rodzeństwem i relacją na odległość z Maeve (Emma Mackey). - Morgana Cormacka
Najlepszy chłopak
Sully (Kane Robinson) i Dushane (Ashley Walters) w Top Boy Netflixa
Historia produkcji dramatu kryminalnego Top Boy jest fascynująca. Serial, emitowany pierwotnie przez dwa sezony na Channel 4 w 2011 i 2013 r., został odłożony na półkę przez nadawcę w 2014 r. i wydawało się, że dobiegł końca – dopiero kilka lat później wkroczył Netflix, w dużej mierze dzięki zainteresowaniu kanadyjskiego rapera Drake’a. Teraz wszystkie pięć sezonów serialu można oglądać w serwisie Netflix.
Ashley Walters i Kane Robinson występują odpowiednio jako Dushane Hill i Sully Sullivan, a w ostatnim sezonie szefowie narkotyków zmuszeni są stawić czoła niszczycielskiemu wpływowi, jaki wywarli na posiadłość Summerhouse. To wciągający, szorstki dramat kryminalny, który maksymalnie wykorzystuje swoją lokalizację – znakomicie łącząc bardziej intymne historie osobiste z większymi ambicjami. Nie można przegapić dynamicznego rozdziału końcowego. - Patryk Cremona
Narcos
Pedro Pascal w Narcos Netflixa
Jeśli cios jeden-dwa Ostatni z nas i The Mandalorian nadal nie zaspokoił twojego zapotrzebowania na treści Pedro Pascala, to może warto wrócić do jednego z projektów, dzięki którym stał się powszechnie znany.
Debiutując niedługo po finale Breaking Bad, dla Narcos ważne było odróżnienie się od tego, co było wcześniej – i udało się to z niesamowitymi wynikami. W przeciwieństwie do fikcyjnej sagi Vince’a Gilligana, serial ten jest częściowo oparty na faktach i ukazuje niezwykłe życie osławionego króla Pabla Escobara (w tej roli Wagner Moura) od końca lat 70. XX wieku aż do jego śmierci w 1993 roku.
Pascal gra Javiera Peñę, kolejną prawdziwą postać w tej sprawie, której zadaniem jest pokonanie Escobara. Nie jest to łatwe zadanie, ponieważ serial dostarcza wielu emocji, ponieważ stanowi kronikę wysiłków jego zespołu w DEA (Administracja ds. Walki z Narkotykami). Kolejna seria, zatytułowana Narcos: Meksyk, pojawiła się później. – Davida Craiga
Lepiej zadzwoń do Saula
Bob Odenkirk w Better Call Saul Joe Pugliese/AMC/Sony Pictures Television
Kiedy po raz pierwszy ogłoszono Better Call Saul, ludzie byli, co zrozumiałe, sceptyczni. Prequele mają niepewną historię, a poza tym, jak cokolwiek może dorównać Breaking Bad?
Odpowiedź brzmiała oczywiście: stanąć na własnych nogach, jednocześnie oddając hołd przeszłości i dostarczając w telewizji najbardziej zróżnicowane postacie dekady. Bob Odenkirk po mistrzowsku wciela się w Slippin’ Jimmy’ego McGilla, postać tak początkowo oderwaną od obskurnego Saula Goodmana, że nie możesz powstrzymać się od poznania tego, kim się staje.
Seria powolnych akcji dobiegła końca w tym roku, a prawne szaleństwa zeszły na drugi plan na rzecz pełnej wojny mafii. Fani w dużej mierze zgodzili się, że ich długoterminowa inwestycja w serial bardzo się opłaciła. - Jamesa Hibbsa
Dziwniejsze rzeczy
Netflixa Netflixa
Ten dramat science-fiction inspirowany latami 80. wywrócił do góry nogami produkcję oryginalnego serialu Netflix (przepraszam), stając się kamieniem probierczym popkultury i prawdziwym hitem szeptanym, gdy fani na całym świecie mają obsesję na punkcie dziwnych wydarzeń w Hawkins w stanie Indiana.
Memyfikacja tej serii może czasami odwrócić uwagę od tego, jak ciepły, zabawny i przerażający może być Stranger Things, pełen dzielnych dzieciaków, przerażających potworów i momentów śmiechu od samego początku i trwających przez drugi, trzeci i czwarty sezon.
Pierwotnie po groźbie przedostania się pojedynczego potwora z innego wymiaru i zmierzenia się z telekinetyczną młodą dziewczyną o imieniu Eleven (Millie Bobby Brown), zakres Stranger Things poszerzył się z biegiem lat, obejmując telepatycznych Mind-Flayers, nastoletnie romanse, dojrzewanie, modę, smutek ORAZ nikczemnych Rosjan – a także całkiem porywającą wersję Never Ending Story na koniec trzeciego sezonu. Huwa Fullertona
Łowca umysłów
Jonathan Groff w Mindhunterze Netflixa
Wspaniała seria thrillerów psychologicznych Davida Finchera trwała może tylko dwa sezony, ale w tym czasie z pewnością zrobiła swoje. Jonathan Groff wciela się w agenta FBI Holdena Forda, który wraz ze swoim partnerem Billem Tenchem (Holt McCallany) i psychologiem Wendy Carr (Anna Torv) zamierza przeprowadzić wywiady z seryjnymi mordercami, aby zrozumieć ich sposób myślenia i powstrzymać podobnych sprawców.
To mroczny i mroczny serial, ale mimo to zachował suche poczucie humoru, a Groff, McCallany i Torv są w doskonałej formie. Fincher powiedział, że serial jest przynajmniej na razie ukończony, ale mam nadzieję, że w końcu zmieni zdanie, ponieważ był to sprytny, misternie wykonany thriller, jakiego nie widujemy zbyt często. - Jamesa Hibbsa
Złamanie Bada
Bryan Cranston i Aaron Paul w „Breaking Bad”. AMC
Powszechnie uważany za jeden z najlepszych seriali XXI wieku, jeśli nie przez cały czas, „Breaking Bad” zaczyna się od zabójczego założenia, a następnie rozwija się w górę i w górę, aż osiągnie jeden z najbardziej satysfakcjonujących finałów w historii długiej serii.
Bryan Cranston, Aaron Paul, Anna Gunn, Bob Odenkirk – wszyscy dali elektryzujące, całkowicie wiarygodne kreacje, podczas gdy postacie, które mają to wszystko, celowo lub nie, wkroczyły im do głowy, podczas gdy Giancarlo Esposito stworzył jedną z najbardziej zapadających w pamięć kreacji złoczyńców na ekranie, tak bardzo, że gwiazda stała się ulubionym złoczyńcą w tak wielkich serialach, jak Chłopcy i Mandalorian. - Jamesa Hibbsa
Peaky Blinders
Cillian Murphy jako Tommy Shelby w „Peaky Blinders”. BBC/Caryn Mandabach Productions Ltd/Robert Viglasky
Dramaty wciąż nie są bardziej stylowe. Akcja Peaky Blinders rozgrywa się w Birmingham w okresie międzywojennym i śledzi wyczyny rodziny przestępczej Shelby – kierowanej przez Cilliana Murphy’ego w roli Tommy’ego Shelby’ego, który powrócił z okopów, by przejąć Birmingham (i nie tylko).
The show’s writer Steven Knight has built a story around gang warfare, socialism, fascism, poverty, violence, community, class, family, and Tommy Shelby’s constant scrabble to beat his enemies and rise to the top. But no matter how far his journey has taken him, the demons are never far behind. - Eleanor Bley Griffiths
Ostatnie Królestwo
Alexander Dreymon jako Uhtred w 5. sezonie The Last Kingdom. Netflixa
Fani Gry o Tron powinni poczuć się jak w domu w The Last Kingdom, pełnym akcji serialu dramatycznym, częściowo inspirowanym prawdziwą historią Wielkiej Brytanii. Alexander Dreymon (American Horror Story) gra zaciekłego wojownika Uhtreda z Bebbanburga, który urodził się w rodzinie saksońskiego szlachcica, ale wychował się wśród duńskich najeźdźców. Rozdarty pomiędzy tymi dwoma zderzającymi się światami, jest zmuszony wybrać stronę, gdy wojna o Anglię trwa.
Dreymon to przełomowa gwiazda serialu, a jego łobuzerski charakter podejmuje się wielu fascynujących zadań, próbując odzyskać ziemię, która mu się prawnie należy. David Dawson (Rok królika) również zyskał uznanie dzięki roli pobożnego króla Alfreda, który jest zarówno przyjacielem, jak i wrogiem Uhtreda na różnych etapach jego życia. Ich złożone wiązanie jest składnikiem elektrycznym pierwszych trzech sezonów.
Film The Last Kingdom, oparty na popularnych powieściach autora Bernarda Cornwella, rozpoczął życie jako dramat BBC Two, a później został przekształcony w oryginał Netflix. Chociaż serial nigdy nie cieszył się dużym budżetem eposu fantasy George'a RR Martina, niemniej jednak w ciągu pięciu sezonów serial zaaranżował kilka ambitnych bitew – nie brakowało mieczy, koni i, co nieuchronnie, krwi. - Davida Craiga
Ozark
Laura Linney jako Wendy Byrde i Jason Bateman jako Martin „Marty” Byrde w Ozark Steve’a Dietla/Netflixa
Ozark revolves around Marty Byrde (Jason Bateman) and the obstacles he and his family encounter after joining forces with a Mexican drug cartel. The final season found Marty and Wendy on damage control, trying to stop a grieving Ruth from exacting her vengeance on cartel kingpin Javi. Could their time be finally running out?
Nawet najmniejszy zły ruch grozi wykończeniem całej rodziny Byrde’ów. Ten fascynujący serial z pewnością wciągnie Cię, więc obejrzyj 4. sezon Ozark w serwisie Netflix – jeśli nic innego, na pewno będziesz cieszyć się znakomitymi występami Batemana i Linney. - Molly Moss
Pomarańcz to nowa czerń
Pomarańcz to nowa czerń Netflixa
Pomarańcz to nowa czerń is not only one of Netflixa’s most-watched original series, but also its longest - and if that doesn’t tempt you to it, then allow me to continue.
Przełomowy serial Jenji Kohan słynie z przekraczania granic, opowiadania historii o ludzkości i fantastycznej obsady. Śledzimy losy Piper Chapman z Taylor Schilling, 30-letniej kobiety skazanej na 15 miesięcy więzienia o minimalnym bezpieczeństwie za przemyt narkotyków. Kiedy przybywa do więzienia Litchfield, zastaje grupę ekscentrycznych więźniów, z których każdy ma do opowiedzenia wyjątkowe i osobiste historie.
Sojusze są tworzone, zrywane i testowane przez siedem sezonów, a Piper jest stale w centrum historii. Kontynuując tę historię, będziesz się śmiać, płakać i mieć złamane serce, gdy serial zagłębi się w niektóre trudne tematy, w tym korupcję, prywatyzację więzień, dyskryminację rasową i seksizm. Mówiąc najprościej, Orange Is the New Black to nie tylko telewizja, której nie można przegapić, ale którą trzeba oglądać. - Helena Daly
Szukasz czegoś innego do obejrzenia? Sprawdź nasze najlepsze filmy na Netfliksie , najlepsze komedie Netflix i najlepsze horrory Netflix.
Chcesz zobaczyć, co jest w innych witrynach do przesyłania strumieniowego? Zapoznaj się z naszym przewodnikiem po najlepszych programach Disney Plus lub najlepszymi filmami Disney Plus.
