Black Mirror: Wszystkie 34 odcinki uszeregowane od najgorszego do najlepszego
science-fiction

Black Mirror: Wszystkie 34 odcinki uszeregowane od najgorszego do najlepszego

Po eksperymentalnym sezonie 6, Black Mirror powraca na Netflix z sześcioma nowymi odcinkami, a siódma edycja przybliża przeszłość serialu.

Nie oznacza to jednak, że i tutaj nie ma niespodzianek i opowieści zmieniających gatunki. Na przykład w tym sezonie pojawiła się nasza pierwsza kontynuacja w USS Callister: Into Infinity i zawiera kilka bardziej emocjonujących odcinków, takich jak Hotel Reverie i Eulogy.

Tymczasem Peter Capaldi debiutuje w Black Mirror w Plaything, w którym powracają także niektóre postacie z Bandersnatch, podczas gdy Common People i Bête Noire rozpoczynają zabawę w dobrym stylu.



Uszeregowanie ich wszystkich nie jest łatwym zadaniem, szczególnie jeśli dodamy do tego 28 poprzednich części serialu – a mimo to nam się to udało.

Biorąc pod uwagę odcinki z poprzednich sezonów, który odcinek zajął pierwsze miejsce na naszej liście? Oto ostateczny ranking wszystkich 34 odcinków „Black Mirror” sporządzony przez Bargelheuser.de.

Każdy odcinek Black Mirror z rankingiem, od mrożącego krew w żyłach po dziwaczny

34. Arkanioł (sezon 4, odcinek 2)

Rosemarie DeWitt in Arkangel

Archanioł

Choć nie wszyscy się z tym zgodzą, twierdzę, że w serialu Netflix nie ma naprawdę strasznych odcinków. Każdy z nich ma jakąś zaletę i pewien poziom wartości rozrywkowej. Dlatego Arkangel spada na miecz i zajmuje najniższą pozycję na tej liście, nie jako straszny odcinek telewizyjny, ale po prostu zaskakująco nudny.

Wyreżyserowanie odcinka przez Jodie Foster było dużym zaskoczeniem dla serialu, gdy ogłoszono szczegóły czwartego sezonu, a mimo to odcinek nie został zrealizowany, z mdłą, nienasyconą estetyką i historią o rodzicielstwie w helikopterze, która tak naprawdę nigdy nie nabrała tempa. W całym Czarnym Lustrze przyzwyczailiśmy się do naprawdę ponurych, ale dramatycznych historii, ale ten odcinek nie dał rady przejść wszystkiego w sposób, jaki do tej pory zrobiło niewielu. Ta koncepcja wydawała się totalnym porażką dla serii – szkoda, że ​​zespół nigdy nie do końca wiedział, co z nią zrobić.

33. Rachel, Jack i Ashley też (sezon 5, odcinek 3)

Miley Cyrus in Rachel, Jake and Ashley Too

Rachel, Jake i Ashley też Netflixa

Wydaje się oczywiste, że pod koniec emisji programu, przed czteroletnią przerwą, Brooker zdecydował się poeksperymentować z tonem i przejść bardziej na jaśniejszą stronę. Tam, gdzie to działa w odcinkach takich jak Hang the DJ, tutaj wszystko się wali, a mieszanina dźwięków zderza się ze sobą, tworząc jedną z najmniej zapadających w pamięć historii serialu.

Gościnna gwiazda Miley Cyrus wkłada mnóstwo pracy i jest doskonale obsadzona w swojej głównej roli, ale to nie wystarczy, aby wzmocnić niczym nie wyróżniającą się fabułę. Nie oznacza to jednak, że odcinek jest pozbawiony wartości rozrywkowej i ma dłuższy czas trwania, co pozwala jego historii na pełną narrację. Po prostu niekoniecznie jest to taki, do którego będziesz się spieszył, aby ponownie go odwiedzić.

32. Ludzie przeciw ogniu (sezon 3, odcinek 5)

Men Against Fire Black Mirror

Malachi Kirby w „Mężczyźni przeciw ogniu”. Netflixa

Men Against Fire, jeden z bardziej niezgrabnych odcinków kanonu Czarnego Lustra, przyjmuje interesującą koncepcję i wbija ją w ziemię za pomocą ekspozycji. Ta opowieść z czasów wojny nie tylko odsłania swoje tajemnice na długo, zanim widzowie odgadną zwrot akcji, ale następnie Michael Kelly wyjaśnia nam je szczegółowo przez 10 minut.

Jak można było się spodziewać po „Czarnym lustrze”, obsada składa się z silnych aktorów, ale Malachi Kirby wydaje się dziwnie sztywny w tej roli i nigdy nie był zbyt przekonujący w swoim wewnętrznym zamieszaniu. Zbliżający się koniec doskonałego trzeciego sezonu, pierwszego w serwisie Netflix, „Men Against Fire” wydawał się trochę wilgotnym charłakiem w porównaniu z tym, co było wcześniej.

31. Dzień Labiryntu (sezon 6, odcinek 4)

Zazie Beetz in Mazey Day

Zazie Beetz w Mazey Day Netflixa

Bardziej niż jakikolwiek inny odcinek na tej liście, Mazey Day zaczyna życie jako jedna rzecz, a pod koniec staje się zupełnie inną bestią. Nie psując fabuły, to naprawdę pojawia się znikąd i przewraca wszelkie oczekiwania – nie tylko w odniesieniu do tego odcinka, ale do całego Black Mirror. Niestety, powoduje też, że wszystko wydaje się nieco chaotyczne.

Nie oznacza to, że nie ma tutaj elementów, które dobrze się sprawdzają. Zazie Beetz jest fenomenalna w roli Bo, sceneria wydaje się ziemska i prawdziwa, a oszczędne elementy technologiczne pozwalają na dokładne zbadanie roli paparazzi, bez potrzeby stosowania niezgrabnych metafor czy zastępstw. Pod koniec wszystko jest już gotowe, gdy Brooker przedstawia jedną ze swoich najbardziej ponurych ocen ludzkiej natury.

30. Moment Waldo (sezon 2, odcinek 3)

Daniel Rigby in The Waldo Moment

Moment Waldo Kanał 4

Od czasu debiutu The Waldo Moment uznawany jest za jedną z mniejszych gwiazd w dotychczasowym katalogu Black Mirror. Jednak po ponownym obejrzeniu naprawdę jest co lubić. Nie chodzi tylko o to, że odcinek ten nabiera niesamowitego poziomu przewidywania, biorąc pod uwagę stan globalnej polityki i jej inspirację w postaci objęcia stanowiska premiera przez Borisa Johnsona (a następnie rezygnacji z niego). Daniel Rigby także odgrywa rolę empatyczną i wciągającą, a Tobias Menzies w roli kandydata konserwatystów czyni cuda.

W ostatniej tercji odcinek kończy się. Wiele powiedziano o końcowej scenie w połowie napisów końcowych, ale tak naprawdę ta (częściowo) dziwaczna minuta nie jest problemem. Jest to mniej więcej 10 minut wcześniej, kiedy wszystko zmierza do stosunkowo spokojnego końca i nic nie jest ani w pełni rozwiązane, ani nawet wstrząśnięte. Sam Brooker to stwierdził „stawka nie była odpowiednia” w odcinku i jeśli chodzi o zakończenie odcinka, zdecydowanie ma rację.

29. Metalowiec (sezon 4, odcinek 5)

Maxine Peake in Metalhead

Metalowiec Netflixa

Jeden z odcinków bardziej dzielących, Metalhead zmienia sytuację bardziej niż zdecydowana większość, ponieważ jest lekki w dialogach, nakręcony w całości w czerni i bieli i rozgrywany głównie jako thriller akcji. Realizuje tę koncepcję i świadectwem serialu jest to, że dokonuje takich odstępstw i podejmuje ryzyko, ale odcinek i tak wypada gorzej w porównaniu z najlepszymi występami Black Mirror.

Maxine Peake jest oczywiście fenomenalna w roli głównej i można sobie wyobrazić Metalheada jako niezdarę bez tak znakomitej roli głównej. Psy inspirowane Boston Dyanmics są dobrze zrealizowane i skutecznie przerażające, ale z tak prostej historii w serialu znanym z podstępnych, misternie skonstruowanych fabuł można wyciągnąć tylko tyle.

28. Bête Noire (sezon 7, odcinek 2)

Ben Ashenden and Siena Kelly in Black Mirror season 7.

Ben Ashenden i Siena Kelly w 7 sezonie Black Mirror. Netflixa

Najniżej plasujący się w ostatnim sezonie serialu Bête Noire robi wiele dobrego w ciągu pierwszych 40 minut, a następnie psuje wszystko w ostatnich 10. Odcinek ma interesującą centralną koncepcję związaną z efektem Mandeli, oświetleniem gazowym i długo chowanymi urazami, i nie ma wątpliwości, że skutecznie bada te tematy. Opiera się także na dwóch zwycięskich przedstawieniach głównych i ma odrębny styl wizualny, z wyrazistą scenografią i kostiumami.

Szkoda tylko, że w przypadku odcinka, który budzi tyle intryg, zakończenie wydaje się dziwaczne i niedorzeczne, nawet jak na Black Mirror. Machające ręką wyjaśnienie, że Verity „dobrze radzi sobie z komputerami”, niewiele pomaga w naprawieniu tego problemu lub uczynieniu go bardziej zrozumiałym, ponieważ każda tajemnica rozbija się z wyjaśnieniem godnym jęku, które tylko rodzi więcej pytań. Wszystko to osiąga punkt kulminacyjny w bardzo pośpiesznym finale, który po całej pysznej nabudowie pozostawia kwaśny posmak.

27. Krokodyl (sezon 4, odcinek 3)

Andrea Riseborough in Crocodile

Krokodyl Netflixa

Krokodyl is one of the darkest episodes of Black Mirror to date, a gruelling riff on the Sandi-Noir which delves into the idea of spiralling escalation and how far someone would go to protect the life they have built. It's a visually beautiful, if still murky episode and the tension laced throughout is palpable.

Zakończenie niewątpliwie powoduje podziały – jest niemal radośnie posępne i można odnieść wrażenie, że Brooker tak naprawdę tworzy czarną komedię, uznając całą sprawę za przezabawną komedię pomyłek z jego strony. To faktycznie daje zakończenie mrugające poczucie zabawy, ale reszta odcinka jest po prostu zbyt ponura i melancholijna, żeby to było dobre.

26. Hotelowa zaduma (sezon 7, odcinek 3)

Issa Rae as Brandy Friday and Emma Corrin as Clara in Black Mirror season 7 episode Hotel Reverie

Issa Rae jako Brandy Friday i Emma Corrin jako Clara w odcinku 7. sezonu Black Mirror Hotel Reverie. Netflixa

W ramach przygotowań do sezonu 7 Hotel Reverie był promowany jako nowe San Junipero serialu, ale tak naprawdę nigdy nie osiągnął takich wyżyn. Jest pełen wspaniałych efektów wizualnych i scenografii i ma w sobie czułość, która jest mile widziana, ale jego ustawienie wydaje się wymyślone i nieprzekonujące i nigdy nie jest jasne, co dokładnie próbuje powiedzieć.

W sezonie, który w głębszy sposób bada wartość wirtualnego życia w USS Callister: Into Infinity i w bardziej zabawny sposób w Plaything, Hotel Reverie czasami wydaje się fascynującym romansem w poszukiwaniu szerszej historii. Zdobywa punkty za ambicje wizualne, ale nie jest to wsad, na jaki być może miał zostać ustawiony.

25. Joanna jest okropna (sezon 6, odcinek 1)

Annie Murphy in Black Mirror

Annie Murphy w „Czarnym lustrze”. Netflixa

Naprawdę nie wydawało się, że Black Mirror może uzyskać więcej meta niż Bandersnatch – wtedy pojawiła się Joan Is Awful. Godzinny żart na koszt Netflixa okazał się dodatkiem do serialu w odpowiednim czasie, gdy świat nadal zmaga się z regulacją sztucznej inteligencji, a twórcy na całym świecie walczą o zachowanie swojej artystycznej autonomii.

Narastające zwroty akcji oznaczają, że pod koniec odcinek zaczyna układać się na swój własny sposób, a rola Salmy Hayek momentami graniczy z farsą, ale nadal jest to przenikliwie zabawny serial telewizyjny, z dobrze narysowanym studium postaci w centrum i dzięki temu silnym rdzeniem emocjonalnym.

24. Smithereens (sezon 5, odcinek 2)

Andrew Scott in Smithereens

Drobne kawałki Netflixa

Andrew Scott miał wiele na barkach, gdy mierzył się ze Smithereensem. Jego postać, Chris, absolutnie definiuje ten odcinek, a gdyby jego występ nie wzbudził udręki i wewnętrznego zamieszania, jego zdaniem odcinek by się rozpadł. Na szczęście to Andrew Scott, więc oczywiście działa. W odcinku, w którym nie ma przyszłościowej technologii, a jedynie realistyczne podejście do mediów społecznościowych i aplikacji do wspólnych przejazdów, Scott staje się postacią dominującą i radzi sobie z nią ze śmiałością.

Drobne kawałki often feels like a narrative exercise rather than a traditional exploration of future tech. It feels like Brooker is asking himself, how can you make a globetrotting adventure is which the protagonist is, for the majority of it, stuck inside a stationary car? The answer is multiple phone calls and a hugely charismatic turn from Topher Grace, making this a tense, narratively satisfying episode, even if its lack of flash and sci-fi intrigue brings it down the list slightly.

23. Jezioro Henryka (sezon 6, odcinek 2)

Myha

Myha'la Herrold jako Pia w odcinku Czarnego Lustra Loch Henry Nicka Walla/Netflixa

What Loch Henry has to say about our obsession with true crime has been said a million times before. Ale na tym właśnie polega piękno Czarnego Lustra – jego zdolność do przekształcenia wyświechtanej rozmowy w mocny, mrożący krew w żyłach dramat, który może nie rzuci światła na nieznane, ale z pewnością wyostrzy nasze zmysły na konkretną kwestię.

Podobnie jak wiele odcinków sezonu 6, ten nie zawiera żadnej futurystycznej technologii, lecz zamiast tego bada ludzką naturę i jej interakcję z narzędziami, które już mamy do dyspozycji. Został przesunięty w górę tej listy dzięki brawurowym zwrotom ze strony Moniki Dolan i Daniela Portmana oraz chęci udania się w naprawdę niejasne miejsca. Nawet jeśli widzisz, że nadchodzą zwroty akcji, ten nadal prawdopodobnie dostanie się pod twoje paznokcie.

22. Cała Twoja historia (sezon 1, odcinek 3)

Toby Kebbell in The Entire History of You

Cała Twoja historia Kanał 4

Często uważany przez fanów za ulubiony odcinek Channel 4 od lat, „The Entire History of You” jest obecnie jedynym odcinkiem, w którym Brooker nie jest autorem scenariusza, a zamiast tego pochodzi od twórcy Succession i Peep Show, Jessego Armstronga. Być może to wyjaśnia, dlaczego czasami wydaje się nieco odległy od pozostałych odcinków.

Historia wspomnień rejestrowanych przez soczewki kontaktowe to klasyczne Czarne Lustro, ale w porównaniu z pozostałymi dwoma odcinkami pierwszego sezonu, akcja jest mniejsza. Tworzy to fascynujący dramat ze zlewem kuchennym, a Toby Kebbell i Jodie Whittaker są wybitni, ale zakończenie nie robi wrażenia tak imponującego, jak mogłoby być.

21. Czarne Muzeum (sezon 4, odcinek 6)

Letitia Wright in Black Museum

Czarne Muzeum

Najlepszy odcinek z mieszanymi workami, Black Museum, ma wzloty i upiorne poczucie grozy przez cały czas, a mimo to nieco potyka się w swojej wewnętrznej antologii. Pierwsza historia, opowiedziana przez pysznego, kampowego złoczyńcę Douglasa Hodgesa, jest jedną z najbardziej makabrycznych i niepokojących historii, jakie kiedykolwiek opowiedziało Black Mirror, podczas gdy historia druga wkracza na absurdalne terytorium, a historia trzecia wydaje się mniej dopracowaną wersją doskonałego odcinka Białego Niedźwiedzia.

Nie pomaga fakt, że obie pierwsze historie opierają się na pomysłach Karla Pilkingtona w The Ricky Gervais Show, ale całość ma szalony klimat filmu klasy B, co dobrze gra, biorąc pod uwagę scenerię, a wydłużony czas trwania (i liczne wezwania zwrotne) nadal sprawiają, że jest to zabawny dreszczyk emocji, do którego warto wrócić.

20. USS Callister: W nieskończoność (sezon 7, odcinek 6)

Billy Magnussen, Osy Ikhile, Paul G. Raymond, Cristin Milioti and Milanka Brooks in Black Mirror, stood together at the console of the USS Callister

Billy Magnussen, Osy Ikhile, Paul G. Raymond, Cristin Milioti i Milanka Brooks w „Czarnym lustrze”. Nicka Walla/Netflixa

Pierwsza kontynuacja Black Mirror, USS Callister: Into Infinity, była pod wieloma względami zaskoczeniem, po prostu dlatego, że właśnie tym była – kontynuacją. Nie ma wprowadzenia kolejnego elementu technologicznego ani zbytniego badania tematów poza tymi wprowadzonymi w pierwszej części. Z tego powodu po prostu nie może być tak wysoko oceniany jak jego poprzednik.

Jeśli jednak ma to być bezpośrednia kontynuacja, to jest to cholernie dobra produkcja. Miło jest znów widzieć bohaterów, a odcinek korzysta z wydłużonego czasu trwania, a jednocześnie nie ma poczucia, że ​​się przeciąga – jest niezwykle zabawny. Wszystko to kończy się wspaniałą, rozgrywaną w garażu potyczką, która jest w równym stopniu intrygująca, jak i pełna napięcia. To Black Mirror w najbardziej egzystencjalnie wyspiarskiej formie, ale mimo to zapewnia niesamowitą zabawę.

19. Nurkowanie w nosie (sezon 3, odcinek 1)

Bryce Dallas Howard in Nosedive

Pikować Netflixa

Nosedive, pierwsza część ery Netflixa, eksploruje media społecznościowe i niepewności w sympatycznej, często rozdzierającej stylistyce filmu o podróżach, która jest zabawna, choć nieco niepozorna. Nie pomaga również fakt, że fabuła Nosedive jest tak blisko odcinka Społeczność App Development and Condiments – w rzeczywistości podobieństwa często są dość rozpraszające.

Ale świat wydaje się całkowicie zamieszkały, a niepokój społeczny namacalny, podczas gdy Bryce Dallas Howard jest całkowicie przekonujący w roli Lacie. Pastelowe kolory nadają serialowi wyjątkowego charakteru w porównaniu do innych, a nieco optymistyczny odcinek stanowił wówczas wyjątkowe i mile widziane odejście od serii. Jest to również ten, który z biegiem lat od debiutu wydawał się coraz bardziej proroczy.

18. Pochwała (sezon 7, odcinek 5)

Paul Giamatti in Black Mirror: Eulogy staring at animated people

Paul Giamatti w „Czarnym lustrze: Pochwała”. Netflixa

Pochwała to Czarne Lustro w najbardziej okrojonej wersji i jest w tym przypadku tym bardziej skuteczne. Można sobie wyobrazić inną wersję tego odcinka, w której odkryto jakąś mroczną tajemnicę lub system Eulogy był bardziej zaawansowany technologicznie. Zamiast tego Brooker i jego zespół ufają sile przystępnej, prostej historii o indywidualnym postrzeganiu i żalu oraz w występach Paula Giamattiego i Patsy Ferran.

Postać Giamattiego jest niesamowicie dobrze narysowana, pełna wad i ludzka. Moment uświadomienia sobie sprawy, który przychodzi późno, jest całkowicie rozdzierający serce, a końcowe momenty z piękną ścieżką dźwiękową są jednymi z najbardziej poruszających w historii serialu.

17. Zabawka (sezon 7, odcinek 4)

Peter Capaldi in Black Mirror season 7, sat at a table

Peter Capaldi w 7. sezonie Czarnego Lustra. Nicka Walla/Netflixa

Najgłupszy odcinek 7. sezonu Black Mirror i jeden z najgłupszych w historii. To niesamowite, że Plaything działa tak dobrze. Pomaga to, że jej historia, nawet jeśli dziwaczna, jest w rzeczywistości dość uproszczona i prosta, z kilkoma dużymi zwrotami akcji. Zamiast tego skłania się ku brudnej, brudnej estetyce i tonowi, zestawionej ze słodyczą i pozorną niewinnością Tłumu.

Ach, Tłum. Jeśli powtarzające się, uparte użycie tego słowa przez Petera Capaldiego podczas przesłuchania policyjnego nie wywołuje chichotu, to jesteśmy po prostu innymi ludźmi. Powrót Willa Poultera i Asima Chaudhry'ego z Bandersnatch jest mile widziany, ale to naprawdę Capaldi i Lewis Gribben poprowadzą tę podróż po odcinku, który żyje wibracjami i radosnym szaleństwem bardziej niż którykolwiek z poprzednich, często bardziej emocjonujących odcinków.

16. Test gry (sezon 3, odcinek 2)

Wyatt Russell in Playtest

Test gry Netflixa

Black Mirror zawsze skupiało się na mroczniejszych stronach opowiadania historii, ale nigdy nie skłaniało się ku takim horrorom. Playtest to emocjonująca przejażdżka po nawiedzonym domu, podczas której obserwujemy oszałamiające pogrążanie się Wyatta Russella w szaleństwie w roli Coopera. Niektóre elementy wizualne są nieco tandetne, ale biorąc pod uwagę konfigurację rzeczywistości rozszerzonej, działa to idealnie, pomagając sprzedać tę koncepcję.

Struktura odcinka nieco go zawodzi. To nierówny zegarek, który nigdy nie ustala tempa, a ostatni zwrot akcji dodaje o jedną warstwę za dużo, dostarczając miłej, małej puenty, ale nieco łagodząc szokujące wydarzenia, które widzieliśmy. To ambitny i zabawny odcinek, który po prostu potyka się na ostatniej przeszkodzie.

15. Hymn narodowy (sezon 1, odcinek 1)

Rory Kinnear in The National Anthem

Hymn narodowy Kanał 4

Ten, od którego wszystko się zaczęło, Hymn narodowy, spada na ciebie jak grom z jasnego nieba, prawdziwe oświadczenie woli Brookera i jego zespołu. Podobnie jak Smithereens, nie zawiera technologii podwyższonej rzeczywistości, a zamiast tego opowiada trzymający w napięciu thriller polityczny, który służy również jako śmiertelnie poważna czarna komedia. Od razu mówi ci, co się wydarzy, i potrafi zagrać na oczekiwaniach i tropach publiczności, aby dać ci jedno potężne błędne podejście do tego.

Rory Kinnear jest fenomenalny w roli premiera, sprzedając wszystko, przez co przechodzi, bez względu na to, jak dziwna staje się sytuacja. Kulminacją tej historii jest wciąż jedna z najbardziej groteskowych i mrożących krew w żyłach sekwencji, jakie kiedykolwiek zrealizowano w historii serialu, pozostawiająca wrażenie, które pozostaje na długo po napisach końcowych. Brooker tak nazwał „najbardziej dzielący” w 2016 roku i łatwo zrozumieć, dlaczego. Ale jeśli chcesz się na to zgodzić (a twój żołądek jest zrobiony z mocnej rzeczy), nadal znajduje się w czołówce najlepszych z serii.

14. Atakujące żmije (sezon 5, odcinek 1)

Anthony Mackie and Yahya Abdul-Mateen II in Striking Vipers

Uderzające żmije Netflixa

Na pierwszy rzut oka Striking Vipers wydaje się zagłębiać w podobne tematy jak poprzednio, podobnie jak Playtest po raz kolejny skupia się na grach w rzeczywistości rozszerzonej/wirtualnej. Kiedy jednak nadchodzi pierwszy zwrot akcji odcinka, następuje duży zwrot w lewo, dzięki czemu odcinek staje się jednym z najbogatszych tematycznie w historii serialu, poruszającym tematykę płci, seksualności, monogamii i męskiej przyjaźni.

Każdy zwrot akcji pogłębia fascynującą relację między dwoma głównymi bohaterami, granymi przez Anthony’ego Mackie i Yahyę Abdul-Mateen II. Seria dostarczyła więcej ekscytujących odcinków, więcej wyginających umysł odcinków, bardziej emocjonalnych odcinków - a mimo to jest to prawdopodobnie Czarne Lustro w jego najbardziej przemyślanej i przenikliwej formie.

13. Bandersnatch (Film interaktywny)

Asim Chaudhry, Will Poulter and Fionn Whitehead in Bandersnatch

Bandersnatcha Netflixa

Ranking Bandersnatcha wśród innych odcinków „Czarnego lustra” jest trudny – w końcu nie ma on jednej ustalonej historii. To interaktywny film typu „wybierz własną przygodę”, który groził sprowadzeniem na ekrany szeregu naśladowców, którzy na szczęście jeszcze się nie pojawili. Powodem, dla którego Bandersnatch sprawdza się tak dobrze, jest to, że podważa całą koncepcję filmu interaktywnego z oszałamiającym metakomentarzem, który nie tylko wydaje się czymś, co ten serial może zrobić, ale także czymś, co można zrobić tylko raz, aby uzyskać pełny efekt.

Bandersnatcha reveals its hand carefully and slowly, in a move which makes the outright bonkers, maddening multiple endings all more memorable and impactful. It wants you to get lost and confounded and frustrated with it, allowing you to appreciate and empathise with the protagonist's descent into madness. Now to jest jak zrobić film interaktywny.

12. Znienawidzony w Narodzie (sezon 3, odcinek 6)

Hated in the Nation

Nienawidzony w Narodzie Netflixa

Hated in the Nation, pierwszy pełnometrażowy odcinek Black Mirror i porządny thriller science-fiction, wydaje się być pierwszym odcinkiem zupełnie nowego spin-offu. Kelly Macdonald i Faye Marsay tworzą wspaniałą parę w podwójnym akcie, a tykający zegar na odcinku oznacza, że ​​czas jego trwania przyspiesza w szybkim tempie.

Połączone koncepcje kampanii nienawiści w mediach społecznościowych i pszczół robotów sprawiają wrażenie całkowicie wiarygodnych, a mrożąca krew w żyłach ścieżka dźwiękowa sprawia, że ​​trzeci akt jest szczególnie skuteczny. Filmowa długość odcinka może sprawiać, że nie wywołuje on natychmiastowego ciosu w brzuch niż niektóre inne, ale ogólnie jest to intrygujące pudełko z łamigłówkami z satysfakcjonującymi, choć przerażającymi odpowiedziami, w które warto się zagłębić.

11. Białe Święta Bożego Narodzenia (sezon 2, oferta świąteczna)

Jon Hamm in White Christmas

Białe Święta Kanał 4

Ta typowo ponura świąteczna wycieczka w serialu stanowi najlepsze antidotum na standardowe świąteczne potrawy, a także oddaje sprawiedliwość struktury antologii w sposób, którego Czarne Muzeum nie było w stanie do końca złamać. Każdy segment jest tak samo mocny i ważny, co sprawia, że ​​zakończenie jest zarówno satysfakcjonujące narracyjnie, jak i ostatecznie przerażające.

W tym odcinku po raz pierwszy pojawiła się główna amerykańska gwiazda w roli Jona Hamma, przed przejściem na Netflix. Brooker wyjaśnił, że Hamm skontaktował się z nim i producentką Annabel Jones, ponieważ był fanem serialu, co widać na ekranie – wyraźnie ma jaja, podczas gdy Rafe Spall przejmuje chrząkającą pracę Black Mirror związaną z całkowitym załamaniem. To wspaniały materiał, który sprawi, że nigdy więcej nie będziesz chciał usłyszeć I Wish It Could be Christmas Everyday.

10. USS Callister (sezon 4, odcinek 1)

Jesse Plemons in USS Callister

USS Callister Netflixa

Kiedy po raz pierwszy ogłoszono ten odcinek, widzowie wiedzieli, że nastąpi zwrot akcji – Black Mirror nigdy nie zagłębiało się w science fiction, woląc skupiać się na Ziemi. Na szczęście wcześnie dajemy się wciągnąć w ten zwrot akcji, a reszta odcinka to po części zabawa, a po części mroczna eksploracja uzbrojonej technologii, tyrańskich przywódców i rozdrażnionego ego.

Nawet gdy sprawy osiągnęły najbardziej absurdalny poziom, gwiazdom Jesse Plemonsowi i Cristin Milioti udaje się nas sprzedać na szalkę, zasadniczo badając jeden segment Białych Świąt znacznie bardziej szczegółowo i zmieniając na nowo rozumienie świadomości. To „Czarne lustro” w jego najbardziej ryzykownym wydaniu, w dosłownym tego słowa znaczeniu, i zapewnia świetną zabawę.

9. Demon 79 (sezon 6, odcinek 5)

Paapa Essiedu as Gaap in Black Mirror

Paapa Essiedu jako Gaap w „Czarnym lustrze” Nicka Walla/Netflixa

Pierwszy w historii serialu Black Mirror odcinek „Red Mirror”, w którym nie ma żadnych typowych dla serialu pułapek technologicznych. Zamiast tego jest to horror o zjawiskach nadprzyrodzonych, z pokręconym poczuciem humoru i wciągającą specyfiką czasu i miejsca. Jest to także jeden z najzabawniejszych odcinków serialu w historii, emanujący zabawą, jaką rzadko widywaliśmy wcześniej.

Paapa Essiedu świetnie się tutaj bawi jako demon w stylu Boney M, Gaap, podczas gdy Anjana Vasan jest absolutnie fascynująca jako Nida. Jest duży, odważny, głupi, a mimo to znakomicie wplata się w komentarze społeczne i, podobnie jak w przypadku najlepszych odcinków, sprawia, że ​​chcemy zobaczyć więcej z tego świata i spędzić więcej czasu z tymi postaciami.

8. Zwykli ludzie (sezon 7, odcinek 1)

Chris O

Chris O'Dowd i Rashida Jones w „Czarnym lustrze”. Roberta Falconera/Netflixa

Common People, pierwszy i najlepszy z siódmego sezonu Black Mirror, to niezwykłe przedstawienie zdolności serialu do równoważenia tonów. Scenariusze, które oglądamy, są mroczne jak smoła, a mimo to odcinek jest niezwykle zabawny, szczególnie w scenach z Gaynorem granym przez Tracee Ellis Ross.

Ma w sobie także prawdziwą słodycz zawartą w centralnej relacji, a to wszystko oznacza, że ​​zakończenie, chociaż nie jest nieoczekiwane, wciąż jest prawdziwym, emocjonalnie niszczycielskim ciosem w brzuch. Dodajmy do tego koncepcję, która w najlepszy sposób przypomina klasyczne Czarne Lustro, oraz eksplorację zmysłowości, z którą można naprawdę powiązać się, a ten odcinek ma wszystkie cechy filmu wszechczasów.

7. Zamknij się i tańcz (sezon 3, odcinek 3)

Alex Lawther in Shut Up and Dance

Zamknij się i tańcz Netflixa

Z pewnością jeden z najbardziej podejrzanych i radośnie mrocznych odcinków, Shut Up and Dance, odnosi sukces tam, gdzie Crocodile upadł. Tam, gdzie ten odcinek zaczął się ponuro i stawał się coraz bardziej ponury, Shut Up and Dance zaczyna się jako thriller, wyścig z czasem z absolutnie absurdalnymi stawkami, które będziesz krzyczał na ekranie, każąc bohaterowi opamiętać się.

Dopiero po dokonaniu wielkiego zwrotu akcji jego działania nabierają sensu, ponieważ odcinek zapewnia jedno z najbardziej szokujących zakończeń w całej serii. Chociaż porusza podobne tematy jak Biały Niedźwiedź z sezonu 2, robi to w tak charakterystyczny sposób, że Brookerowi i zespołowi można naprawdę wybaczyć powrót do tak dobrej sytuacji. Być może będziesz musiał po prostu obejrzeć coś lekkiego i przewiewnego, aby na koniec pozbyć się smaku tego z ust.

6. Zaraz wracam (sezon 2, odcinek 1)

Hayley Atwell and Domnhall Gleeson in Be Right Back

Zaraz wracam Kanał 4

Be Right Back, jeden z najbardziej emocjonujących odcinków całej serii, pozostaje naprawdę wyjątkowy, głównie dzięki znakomitym kreacjom Hayley Atwell i Domnhalla Gleesona. Biorą to, co mogłoby być absurdalną koncepcją, i czynią ją całkowicie wiarygodną, ​​dzięki czemu całość jest połączeniem niepokoju i rozdzierającego serce.

Zakończenie może przypominać prostego Shauna Umarłych, ale ostatnia scena nie będzie taka, jaką pamiętasz – będzie to przeszywający krzyk Atwella w przedostatniej scenie, która powie ci wszystko, co musisz wiedzieć o tej olśniewającej eksploracji żałoby we współczesnym świecie.

5. Powieś DJ-a (sezon 4, odcinek 4)

Joe Cole and Georgina Campbell in Hang the DJ

Powieś DJ-a Netflixa

Hang the DJ, jeden z najweselszych odcinków w historii Black Mirror, pojawił się w idealnym momencie, jako czysty środek do czyszczenia palety po Crocodile. To tylko kwestia czasu, zanim serial pojawi się na Tinderze i robi to w czarujący, nieoceniający sposób, opierając się na swoich dwóch tropach, aby sprzedać komedię romantyczną science fiction, która naprawdę działa.

Ostatni zwrot akcji jest głupi, ale ujmujący, a to częściowo dlatego, że tak dobrze sprzedaliśmy się na pozornie skazanym na porażkę związku Georginy Campbell i Joe Cole'a. To jeden z niewielu odcinków, który pozostawia w widzu czysto ciepłe uczucie, wolny od jakichkolwiek dręczących wątpliwości i obaw, a mimo to tak dobrze wpasowuje się w formę Czarnego Lustra, mimo to sprawia, że ​​jest naprawdę wyjątkowy.

4. Za morzem (sezon 6, odcinek 3)

Aaron Paul in Black Mirror

Aaron Paul w „Czarnym lustrze”. Netflixa

Aaron Paul i Josh Hartnett rozdzierają serca w Beyond the Sea, najlepszym odcinku szóstej edycji Black Mirror i jednej z najbardziej fascynujących historii w historii. Historia alternatywna to zawsze podatny grunt do eksploracji, a mimo to serial jest dla niej zaskakująco nowy. Pozwala Brookerowi zbadać, co się dzieje, gdy przestarzałe podejście spotyka się z futurystyczną technologią, i stworzyć scenariusz, w którym każdy niszczycielski ruch wydaje się całkowicie nieunikniony.

Występ Paula jest jednym z najlepszych, jakie do tej pory widzieliśmy w tym serialu, ponieważ tchnął życie w człowieka, który zmaga się z tak wieloma problemami, a jednocześnie jest głęboko stłumiony. Wszystko tutaj jest tak powściągliwe i dopracowane, częściowo dzięki dłuższemu czasowi trwania odcinka i niewielkiej liczbie obsady, co nadaje całości poczucie złych przeczuć. Grafika jest oszałamiająca, zapadający w pamięć refren „La Mer” Charlesa Treneta pozostanie w pamięci, a finałowy zwrot akcji wprawi cię w równym stopniu w oszołomienie, jak i zachwyt.

3. Piętnaście milionów zasług (sezon 1, odcinek 2)

Daniel Kaluuya and Jessica Brown Findlay in Fifteen Million Merits

Piętnaście milionów zasług Kanał 4

Drugi odcinek serialu w dalszym ciągu pozostaje jednym z najlepszych, przedstawiając jedną z najbardziej nieziemskich koncepcji serialu, która wciąż trafia w sedno. To, co mogłoby wydawać się przestarzałe (reality show w stylu X-Factor), w rzeczywistości sprawia wrażenie ponadczasowego i osobliwego, podczas gdy inne elementy, takie jak końcowa transmisja w stylu mediów społecznościowych, wydają się znacznie wyprzedzać swoje czasy.

Ale oczywiście prawdziwy powód, dla którego ten odcinek jest tak mocny, jak jest prosty – Daniel Kaluuya. Młoda gwiazda całkowicie rozdziera ekran, wyróżniając się w roli głównej na długo przed Get Out i wygłaszając monolog, który mógł wpadać w ucho i objaśniający, ale zamiast tego wydawał się rozdzierająco prawdziwy, a finałowy, rozkosznie mroczny zwrot akcji uczynił go jeszcze bardziej niszczycielskim.

2. Biały Niedźwiedź (sezon 2, odcinek 2)

Lenora Crichlow in White Bear

Biały Niedźwiedź Kanał 4

W tym przypadku chodzi o zwrot akcji – i jaki to jest zwrot akcji. Biały Niedźwiedź ląduje na drugim miejscu, ponieważ wpada w pułapkę na każdym kroku. To, co na pierwszy rzut oka wydaje się parodią Czarnego Lustra (wszyscy zostali zepsuci przez swoje telefony), zostaje wywrócone do góry nogami w tak niezwykły sposób, ukazując eksplorację sprawiedliwości, kary i okrucieństwa.

To naprawdę ponury obraz ludzkości, który stał się jeszcze bardziej ponury przez końcową, nieprzyjemnie optymistyczną sekwencję wydarzeń opowiedzianą z odwróconej perspektywy. Zarówno Lenora Crichlow, jak i Michael Smiley opowiadają nam o grozy sytuacji, która po tym, jak wszystko zostanie powiedziane i zrobione, będzie się pojawiać w myślach przez wiele dni.

1. San Junipero (sezon 3, odcinek 4)

Gugu Mbatha-Raw and Mackenzie Davis in San Junipero

San Junipero Netflixa

Oto najlepsi z najlepszych. Może to oczywista odpowiedź, ale jest też prawidłowa – San Junipero to najlepsza część Czarnego Lustra, która doskonale równoważy rozwój postaci, zaangażowanie emocjonalne i ekscytującą koncepcję science-fiction. Tempo jest idealne, pozwala na ujawnienie iluzorycznej koncepcji w odpowiednim momencie, a następnie zabawę z nią na tyle, aby zapewnić satysfakcję narracyjną, jednocześnie pozostawiając mnóstwo pytań.

Pod wieloma względami jest to anty-Biały Niedźwiedź – pełen ciepła i optymizmu tam, gdzie w tym odcinku było najgorsze w ludzkości. Jednak w obu przypadkach okazuje się, że są to odwrotne strony tego, co sprawia, że ​​Czarne Lustro jest tak fascynujące, z ogromnymi, niewidocznymi zwrotami akcji, które po ponownym obejrzeniu wydają się oczywiste, oraz empatycznym centrum, które pozwala nam zadawać duże pytania o to, jak zareagowalibyśmy, gdybyśmy znaleźli się w takich scenariuszach. Poza tym ścieżka dźwiękowa jest fenomenalna.

Sezon 7 Black Mirror jest już dostępny w całości w serwisie Netflix. Zarejestruj się w serwisie Netflix już od 5,99 GBP miesięcznie . Netflix jest także dostępny w Sky Glass i Virgin Media Stream.

Wybór Redakcji

10 filmów z Kevinem Hartem, które można najczęściej oglądać ponownie, ranking
10 filmów z Kevinem Hartem, które można najczęściej oglądać ponownie, ranking
Czytaj Więcej →
Tim Minchin zdradza, dlaczego Matylda obsadziła Emmę Thompson w roli Miss Trunchbull
Tim Minchin zdradza, dlaczego Matylda obsadziła Emmę Thompson w roli Miss Trunchbull
Czytaj Więcej →
Komedia The Rocka z udziałem 18% Rotten Tomatoes, która, jak twierdzi, powstała w najlepszych intencjach, powraca na listy przebojów streamingowych osiem lat później
Komedia The Rocka z udziałem 18% Rotten Tomatoes, która, jak twierdzi, powstała w najlepszych intencjach, powraca na listy przebojów streamingowych osiem lat później
Czytaj Więcej →