Michaela Fassbendera był jednym z najbardziej ekscytujących i interesujących aktorów ostatnich kilku dekad, a jego sława wzrosła od połowy do końca XXI wieku. Od tego czasu zgromadził pokaźny dorobek, występując zarówno w uznanych filmach niezależnych, jak i w dużych hitach kinowych. Trzeba przyznać, że miał sporo filmów w niezbyt dobrych filmach, ale te czasami wyróżniały się tylko dlatego, że większość jego filmów była dobra lub przynajmniej interesująca.
Wokół jego nadchodzącej współpracy z uznanym twórcą filmowym robi się coraz więcej szumu Davida Finchera ze zwiastunem tego filmu, Zabójca , ostatnio spadł i wygląda obiecująco. Mamy nadzieję, że będzie to kolejny świetny film Fassbendera (i Finchera), który dostarczy akcji i emocji, jakie obiecuje jego założenie skupione na zabójcy. Do czasu premiery każdy fan Michaela Fassbendera, który jeszcze ich nie widział, powinien nadrobić zaległości, a jego najlepsze filmy są sklasyfikowane poniżej, od dobrych do najlepszych.
12 „Jane Eyre” (2011)
Michaela Fassbendera I Mia Wasikowska in Jane Eyre
Obraz dzięki funkcjom ustawiania ostrości
Daleko od jedynej wersji filmowej Jane Eyre ( Orsona Wellesa był nawet w jednym z lat czterdziestych XX wieku), mimo to ta wersja z 2011 roku spotkała się z dużym uznaniem. Podąża za tytułowym bohaterem ( Mia Wasikowska ), gdy poznaje i rozwija złożoną relację z mężczyzną o imieniu pan Rochester (Michael Fassbender).
POWIĄZANY: Najlepsze filmy romantyczne wszechczasów, ranking
Jest nieco mroczniejszy niż przeciętny romans i prawdopodobnie bardziej dramat, ale nadal sprawdza się całkiem przyzwoicie jako jedno i drugie. Fassbender również świetnie spisał się w wyznaczonej mu roli, ponieważ jest to jedna z jego wcześniejszych ról, a zatem na początku jego kariery stanowi kluczowy wskaźnik tego, do czego był zdolny.
11 „Niebezpieczna metoda” (2011)
Zdjęcie za pośrednictwem Entertainment One Powiedz imię Davida Cronenberga ”, a większość ludzi natychmiast pomyśli o określeniu horror ciała. Jasne, to podgatunek horroru, z którego eksploracji reżyser jest najbardziej znany w swoich filmach, ale rozwinął także swoją działalność i stworzył filmy, które są pełne napięcia lub mroczne w bardziej subtelny sposób, a czasem nawet nie są dziełami horroru.
Jednym z jego filmów, który należy do tej kategorii, jest film z 2011 roku Niebezpieczna metoda , na którym gra Fassbender Doktor Carl Jung I Viggo Mortensena gra Zygmunt Freud , którego fabuła przedstawia te dwie postacie ze świata psychoanalizy, które zostają złapane przez kobietę o imieniu Sabina ( Keiry Knightley ). To film, którego największą zaletą jest gra aktorska, choć reżyseria Cronenberga także zdołała stworzyć odpowiedni poziom napięcia i ponurości.
10 „X-Men: Pierwsza klasa” (2011)
James McAvoy jako profesor X i Michael Fassbender jako Magneto w X-Men: Pierwsza klasa
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century FoxPo dwóch dobrze X-Men filmów z 2000 i 2003 r., a następnie dwóch niezbyt dobrych z 2006 i 2009 r., serial o mutantach o supermocach potrzebował powrotu. Wchodzić X-Men: Pierwsza klasa , co skutecznie ożywiło zainteresowanie serią, nie mniej, robiąc to poprzez prequel. Na papierze mogło to brzmieć jak ryzykowne posunięcie, ale wszystko sprowadzało się do wykonania, a wykonanie tutaj – skupiające się na znanych i nowych postaciach z lat 60. – naprawdę się sprawdziło.
POWIĄZANY: Every Matthew Vaughn Movie, Ranked Worst to Best
Michaela Fassbendera plays the younger version of Iana McKellana Bohatera, Magneto, choć biorąc pod uwagę, że jest to swego rodzaju historia powstania złożonej postaci, najczęściej jest to Erik Lehnsherr. Film nabiera poważnych wymiarów dzięki badaniu relacji między Magneto i Charlesem Xavierem kilka lat przed tym, jak w oryginale ukazano ich jako wrogów. X-Men kino.
9 „Akwarium” (2009)
Obraz za pomocą sztucznego oka Curzona Jako mniejszy film (budżetowy i premierowy) w filmografii Michaela Fassbendera, Zbiornik na ryby wydaje się, że może zostać trochę przeoczony. Być może jest zrozumiałe, że oparte na podstawach studium charakteru nastolatki znajdującej się pomiędzy matką a nowym chłopakiem jej matki nie spodoba się każdemu, a Zbiornik na ryby rzeczywiście jest celowo niewygodne i prowokacyjne.
Ale ci, którym nie przeszkadzają filmy na małą skalę, które jednocześnie stanowią wyzwanie, mogą dać temu filmowi szansę, ponieważ role są niewiarygodnie wiarygodne, a film jest dobrze wyreżyserowany przez Andrzej Arnold , który także nakręcił niedoceniany film z 2016 roku Amerykański miód . Fassbender sprawdza się także w tej trudnej roli, co wielokrotnie udowadniał w kolejnych latach. Zbiornik na ryby's uwolnienie.
8 „Prometeusz” (2012)
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Studios Prometeusz ma kontrowersyjne miejsce wśród Ridleya Scotta jego długa i imponująca filmografia, ale z pewnością jest to jedna z najciekawszych w jego dotychczasowej twórczości XXI wieku. To coś w rodzaju Obcy prequel, choć nie nawiązuje do filmu Ridleya Scotta z 1979 roku w takim stopniu Prometeusz przestaje czuć się odrębną rzeczą, co może frustrować niektórych, a przyjemnie zaskakiwać innych.
Ale nawet ci, którzy nie są pod wrażeniem narracji tego filmu, powinni być w stanie docenić grę Michaela Fassbendera, ponieważ to on w dużej mierze kradnie tutaj show. Gra androidem o imieniu David i różni się od innych androidów widzianych w poprzednich odsłonach Obcy kino. He arguably gets even more to do in Obcy: Covenant , ale ponieważ ten jest w jakiś sposób bardziej dzielący niż Prometeusz , być może im mniej się o tym mówi, tym lepiej.
7 „Głód” (2008)
Obraz za pośrednictwem dystrybucji Pathé Głód była pierwszą z trzech kolaboracji pomiędzy reżyserem Steve'a McQueena I Michaela Fassbendera I the first lead role of Fassbender's that truly established him as a force to be reckoned with. Narratively, it's simple I quite bleak, telling the true story of Bobby'ego Sandsa , członek IRA, który na początku lat 80. przewodził strajkowi głodowemu w więzieniu w Irlandii Północnej.
POWIĄZANY: The Best Drama Movies of All Time, Ranked
W kolejnych latach ten duet filmowców i aktorów dokonał jeszcze większych i lepszych rzeczy, ale… Głód udało mu się sprawić, że McQueen stał się ekscytującym nowym reżyserem, a Fassbender – aktorem, na którego warto zwracać uwagę. Jego założenia i niezachwiany charakter sprawiają, że jest to trudny film, ale niewątpliwie jest to film robiący wrażenie i niezapomniany.
6 „Frank” (2014)
Obraz za pośrednictwem Element Pictures Ze wszystkich filmów, w których zagrał Michael Fassbender, Szczery mógłby być prawdopodobnie jego najbardziej niecodziennym występem. To dramat, w którym Fassbender gra tytułowego bohatera: mężczyznę, który prowadzi dziwny zespół popowo-rockowy, a jednocześnie nigdy nie zdejmuje dużej maski z papieru mâché, którą nosi na głowie i zakrywa całą twarz.
Jako widz musisz mieć wiarę, że przez większość czasu pod spodem faktycznie znajduje się Fassbender, a nie inny Mandalorianin Sytuacja w sezonie 3. Mimo to jest to coś, co nadaje filmowi niezaprzeczalnie interesujący charakter, a reszta filmu również jest solidna, wzmocniona niezwykłym poczuciem humoru i dobrą grą aktorską w obsadzie, w której znajdują się także m.in. Domhnalla Gleesona I Maggie Gyllenhaal .
5 „X-Men: Dni przyszłej przeszłości” (2014)
Michael Fassbender w hełmie jako Magneto w X-Men: Days of Future Past korzysta z mocy mutantów.
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century FoxTak dobrze, jak X-Men: Pierwsza klasa była jego kontynuacja z 2014 roku Dni przyszłej przeszłości , wydmuchałem go z wody. Jest na tyle dobry, że można go tam uwzględnić najlepsze filmy o superbohaterach wszechczasów , ambitnie wykorzystując narrację o podróżach w czasie, z której postacie pochodzą Pierwsza klasa wchodzić w interakcję (a czasem zderzać się) z obsadą pierwszych trzech X-Men kino.
Wygląda na to, że powinien to być rodzaj rzeczy, która upadnie pod ciężarem własnych ambicji, ale wszystko działa szokująco dobrze, z niezliczoną liczbą postaci żonglowanych. Magneto Fassbendera zostaje tutaj moralnie zepchnięty na mroczniejsze wody, a dynamika, jaka nawiązała się między nim a młodym profesorem X, nadal jest fascynująca.
4 „Steve Jobs” (2015)
Obraz za pośrednictwem Universal Studios Można się spodziewać filmu pt Steve'a Jobsa być nieco naciąganym, może nawet nudnym filmem biograficznym o tytułowym człowieku i różnych rzeczach, które robił, będąc współzałożycielem (i ostatecznie będąc dyrektorem generalnym) Apple. Ale jeśli tak myślisz, udowodnisz, że się mylisz, ponieważ Steve'a Jobsa jest o wiele ciekawszy niż większość filmów biograficznych, ze względu na swoją strukturę i sposób, w jaki kondensuje historię.
POWIĄZANY: Najlepsze filmy biograficzne wszechczasów, rankingowe
Akcja rozgrywa się podczas trzech kluczowych wydarzeń z życia Jobsa w trzech różnych latach: 1984, 1988 i 1998. Widzowie wciąż rozumieją życie tego człowieka, kim był, a także migawkę jego dobrych i złych cech. Nominowana do Oscara rola Fassbendera w roli Jobsa również sprawia, że film jest świetny, a bez wątpienia jest to jedna z jego najlepszych głównych ról w dotychczasowej historii.
3 „Wstyd” (2011)
Zdjęcie za pośrednictwem Momentum Pictures Drugi film, przy którym współpracowali Steve McQueen i Michael Fassbender, mógł nie być oparty na prawdziwej historii jak Głód było, ale okazało się równie ponure i nawiedzone. To był ich drugi film Wstyd , który opowiada o mężczyźnie walczącym z poważnym uzależnieniem od seksu, a luźna narracja bada wpływ tego uzależnienia na jego życie.
Choć porusza temat seksu, z pewnością nie jest to film seksowny, a raczej głęboko psychologiczne studium charakteru mężczyzny, który nie jest w stanie kontrolować siebie i wewnętrznego spustoszenia, jakie to w nim powoduje. Nie każdemu przypadnie do gustu, ale ma zapadający w pamięć zimny klimat, a Fassbender jest niezaprzeczalnie wybitny w swojej wymagającej roli głównej.