Najbardziej nawiedzone momenty Ariego Astera pochodzą z dźwięków, a nie widoków

Podwyższony horror (jeśli zdecydujesz się go rozpoznać) istnieje od dziesięcioleci, ale od 2010 roku jego popularność zyskała ogromny wzrost. Powszechnie uważa się, że A24 odegrało dużą rolę w tym renesansie, a ich filmy zostały wyreżyserowane Ari Aster w szczególności byli jedni z największych liderów tego podgatunku. Filmy Aster specjalizują się w podejmowaniu wewnętrznych lęków i niepokojów i przekształcanie ich w zewnętrzny horror z niesamowitym kunsztem; wszystkie jego dotychczasowe filmy są pięknie nakręcone i prezentują naprawdę niezapomniane efekty wizualne. Jednak w Dziedziczny I Połowa lata zwłaszcza Aster nie ogranicza się do jednego zmysłu; używa dźwięków, które są tak samo skuteczne, jak przerażające widoki, które pokazuje na ekranie. Od krzyków, przez paniczny oddech, po znacznie bardziej makabryczne dźwięki – niektóre z najbardziej kultowych momentów w Dziedziczny I Połowa lata są tym, co słyszymy, a nie tym, co widzimy (choć nie brakuje też przerażających obrazów). Toni Collette I Florencja Pugh dają najwyższe w karierze występy w swoich filmach, wywołując dreszcze na widowni już samym dźwiękiem ich głosów.

Krzyki w „Hereeditary” i „Midsommar” naprawdę przerażają

Ari Aster took the term scream queen to new heights with Dziedziczny I Połowa lata . Zazwyczaj krzyki w horrorach nie są tym, co przeraża widzów; zamiast tego są reakcją bohaterów na coś przerażającego, sposobem na zasygnalizowanie widzom, że tak, powinni się bać. Ale Aster przyjął inne podejście, izolując odgłosy kobiecego krzyku od jego źródła tak, że sam dźwięk też jest przerażający. Pomaga też fakt, że miał dwie absolutne królowe: Toni Collette i Florence Pugh, które były gotowe sprawić, że te krzyki zapadną w pamięć. W Dziedziczny Annie z Collette odkrywa następstwa straszliwie tragicznego wypadku w swojej rodzinie – ale robi to poza ekranem. Widzowie widzą jej syna, Petera ( Alexa Wolffa ), prawie katatoniczny ze wstrząsem. Kamera pozostaje w ciszy na jego twarzy, dopóki jeden z najbardziej mrożących krew w żyłach krzyków w historii kina nie rozerwie tej ciszy na kawałki. Krzyk Collette jest mistrzowski, niepokojąco oddając szok, przerażenie i niezgłębiony smutek pogrążonej w żałobie matki . Następnie Aster wykonuje ostre cięcie, tworząc równie szokujący obraz pozostawionej po sobie krwi – ale to krzyki przygotowują publiczność na nadchodzący terror.

Połowa lata ma podobnie niszczycielską scenę w ciągu pierwszych 15 minut. Dani z Pugh martwi się o swoją siostrę, która od dawna cierpiała na problemy psychiczne. Sama Dani dręczy straszny niepokój ale jest zmuszona znosić to samotnie, podczas gdy jej emocjonalnie odległy chłopak, Christian ( Jacka Reynora ) rozważa zerwanie z nią. Nie dostaje jednak szansy, bo spełniły się najgorsze obawy Dani dotyczące jej siostry, a nawet więcej. Podobnie jak w Dziedziczny, groza czynów jej siostry nie zostaje pokazana od razu, lecz jest zwiastowana przez zapadający w pamięć krzyk. I podobnie jak w przypadku Annie, sama Dani również nie jest pokazywana podczas krzyku; jej głos słychać w głośniku telefonu, gdy dzwoni do Christiana, ale nie jest w stanie zrobić nic innego, jak tylko szlochać z bólu. Dobitnie to pokazuje oddzielenie odgłosów zniszczeń od aktu, który je spowodował Aster chciała, aby krzyki narastały same i prześladowały publiczność ; dopiero gdy doświadczą instynktownych reakcji na tragedie, podąża za nimi równie makabryczną wizualizacją.

„Midsommar” wykorzystuje dźwięki krzyków i oddechu, aby wywołać panikę

Florencja Pugh as Dani crying while surrounded by other women in the film Połowa lata

Połowa lata ma inną scenę, która również opiera się w dużej mierze na dźwięku krzyku. Po tym, jak Dani jest świadkiem sytuacji, w której Christian znalazł się w kompromitującej sytuacji z innymi członkami sekty, dostaje ataku paniki prawie tak samo silnego jak ten na początku filmu. Potykając się, wycofuje się ze stodoły, w której znajduje się Christian, pada na kolana i tak się dzieje szybko otoczona przez inne kobiety z sekty . Dani zaczyna hiperwentylować, trzymając rękę na gardle, gdy kobiety pomagają jej dojść do ich kwater sypialnych. Po wejściu do środka kobiety zachęcają Dani, aby wypuściła swoje emocje, oddychając zgodnie z nią, dopóki ta nie zacznie ponownie krzyczeć. Florence Pugh wygląda na całkowicie cierpiącą, krzyczy i płacze, a efekt jest spotęgowany przez naśladujących ją członków sekty. Podobnie jak we wcześniejszej scenie, reakcja Dani jest wizualnie oddzielona od źródła jej udręki. I chociaż te krzyki i ich przyczyna nie są tak przerażające jak te na początku filmu, w słuchaniu wciąż jest coś przerażającego i niepokojącego kakofonia tej grupy kobiet oddychających zgodnie I screaming at the top of their lungs together.

Prawdziwa historia kryjąca się za okultystycznymi motywami Dziedzictwa

Wyrwany z okultystycznych tekstów z prawdziwego świata, Ari Aster ożywił króla Paimona i jego kult!

Niepokojące odgłosy oddechu można usłyszeć w całym filmie, nie tylko w scenie omówionej powyżej. Dani także spędza większość filmu w stanie paniki i Aster podkreśla, że ​​jej oddech jest kluczowym wskaźnikiem tego niepokoju . Możemy także przyjrzeć się scenie, która powoduje, że Dani wpada w panikę. W tej sekwencji następuje rytuał kultu, podczas którego duża grupa nagich kobiet otacza chrześcijanina i członka sekty uprawiającego seks. Podobnie jak kobiety oddychają razem z Dani podczas jej ataku paniki chwilę później, kobiety będące świadkami tej sceny oddychają i śpiewają zgodnie z kobietą uprawiającą seks. Scena jest już niekomfortowa ze względu na niezachwianą prezentację nagich ciał i aktu seksualnego, zwłaszcza że Christian jest przez cały czas pod wpływem narkotyków. Dodatek nienaturalnie rytmicznego oddechu grupy obserwującej typowo prywatny występ doskonale podkreśla dziwność tej sceny.

„Hereditary” wykorzystuje więcej niezwykłych dźwięków, aby przestraszyć publiczność

Gabriel Byrne, Toni Collette i Alex Wolff wpatrują się w płomień świecy wystrzeliwujący w powietrze w filmie „Dziedzictwo”

Dziedziczny nie jest pozbawiony własnych złowieszczych dźwięków oddechu. Skutecznym prekursorem wstrząsu anafilaktycznego jest Charlie, który ma trudności z oddychaniem w czasie wstrząsu anafilaktycznego okropny sposób, w jaki kończy się niezapomniana scena . Charlie tworzy także jeden z kultowych dźwięków Dziedziczny i ewentualnie jeden z najbardziej kultowych dźwięków horroru ostatniej dekady: ten dziwny dźwięk klikania języka, który wydaje przez cały czas, gdy jest na ekranie. Charlie nie ma zbyt wielu dialogów w filmie, więc ten tik słuchowy naprawdę się wyróżnia i pomaga utrwalić jej obcość i izolację . Innym bardzo zauważalnym wyborem dźwięku jest scena, w której Annie odcina sobie głowę na oczach Petera. Podobnie jak w przypadku krzyku z wcześniejszej części filmu, widzowie słyszą straszny hałas, ale nie od razu widzą jego źródło. Zamiast tego Aster pokazuje, jak Peter wraz z publicznością zauważa dźwięk; nie jest łatwo to zidentyfikować, ale z pewnością jest to coś nieprzyjemnego.

Wreszcie, po prawie 30 sekundach, kamera ukazuje Annie unoszącą się w powietrzu, wcinającą jej własną szyję drutem fortepianowym. Z pewnością jest krew, ale nie ma zbliżenia rany ani długotrwałego widoku samej rany. Zamiast tego jest tylko makabryczny, mięsisty dźwięk i szeroko otwarte, przerażające spojrzenie Annie, dopóki nie skończy pracy, a ich głowa uderza o podłogę z obrzydliwym uderzeniem. Zespół projektantów dźwięku ds Dziedziczny , prowadzony przez Lewisa Goldsteina I Tom Ryan , udzielił wywiadu jak oni stworzyli tego rodzaju dźwięki na potrzeby filmu . Inspirowali się dźwięk piły ząbkowanej przecinającej rurę PCV jeśli chodzi o przecięcie szyi. Kroili piłą drucianą wszystko, co tylko przyszło im do głowy, nawet mrożone szynki i kurczaki; na koniec połączyli wszystkie nagrania w jedną całość, aby uzyskać ostateczny, okropny dźwięk, jaki można usłyszeć w filmie. Jeśli chodzi o uderzenie głową o ziemię, Goldstein twierdzi, że bardzo dbali o to, aby zabrzmiało to realistycznie aż do czasu pomiędzy każdym odbiciem po opadnięciu głowy. „To chora praca” – mówi – „ale ktoś musi ją wykonywać”.

Obydwa Dziedziczny I Połowa lata są pięknie nakręconymi filmami i zawierają ujęcia i sekwencje, których nikt nie może zapomnieć, gdy je zobaczy . Tym bardziej imponujący jest fakt, że obaj mają specyficzne dźwięki, które są równie przerażające. Ari Aster po mistrzowsku zmanipulował obraz i dźwięk, tworząc dwa filmy tak zapadające w pamięć, że stały się współczesną klasyką. Następnym razem, gdy będziesz oglądać jeden z jego filmów, pamiętaj, aby uważnie słuchać aby uzyskać pełny efekt ich przerażenia.